सजावटी रचना पर कक्षाओं के लिए प्रस्तुति "शैलीबद्ध परिदृश्य। लैंडस्केप रचनाएँ विभिन्न प्रकार के परिदृश्य का पुनरुत्पादन

ट्रूखिना गैलिना सखबुतदीनोव्नस
नौकरी का नाम:कला विभाग के अतिरिक्त शिक्षा के शिक्षक
शैक्षिक संस्था: MBUDO "DSHI p. g. t. शेर्लोवाया गोरा"
इलाका:ट्रांस-बाइकाल क्षेत्र, बोरज़िंस्की जिला, शहरी बस्ती शेर्लोवाया गोराक
सामग्री नाम:चित्रफलक रचना पर खुला पाठ
विषय:कक्षा 3 में एक खुले पाठ की रूपरेखा, वर्ष की पहली छमाही विषय 1.1। "आसान संरचना की एक शैली के रूप में लैंडस्केप"
प्रकाशन तिथि: 29.03.2019
अध्याय:अतिरिक्त शिक्षा

अतिरिक्त शिक्षा के नगर बजटीय संस्थान

"चिल्ड्रेन्स स्कूल ऑफ़ आर्ट्स इन शेर्लोवाया गोरा"

एक खुले पाठ की रूपरेखा

तीसरी कक्षा पहला सेमेस्टर

विषय 1.1.

आसान संरचना की एक शैली के रूप में लैंडस्केप

पूरा हुआ:

कला विभाग शिक्षक

ट्रूखिना गैलिना सखबुतदीनोव्नस

शेर्लोवाया गोरा 2018

चित्रफलक रचना तीसरी कक्षा पहली छमाही

खंड 1. कहानी संरचना

पाठ विषय 1.1: चित्रफलक रचना की शैली के रूप में लैंडस्केप (16 घंटे)

लक्ष्य

कक्षाओं: सृजन करना

जान-पहचान

चित्र

परिदृश्य, रचनात्मक कार्य करने के लिए "लैंडस्केप" स्टाफिंग के साथ (योजना के अनुसार

पाठ मकसद:

शिक्षात्मक

विभिन्न प्रकार के परिदृश्य विषयों से छात्रों को परिचित कराना;

प्रकृति की सुंदरता को समझने में कला की भूमिका को दर्शाएं;

मनोदशा को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के साधनों की पहचान करना सीखें और

कला में भावनाएं;

एक परिदृश्य रचना के निर्माण की विशेषताएं;

विकसित होना

कल्पना, रचनात्मक कल्पना विकसित करें;

शिक्षक:

- प्रकृति के लिए प्यार और सम्मान पैदा करें;

देशभक्ति की भावना जगाएं।

उपकरण:कंप्यूटर, "शैलियाँ और प्रकार" विषय पर प्रस्तुतियाँ

लैंडस्केप" और विषय पर एक प्रस्तुति "जुर्माना में सामान"

कला";

प्रकृति के बारे में कलाकारों की तस्वीरें।

साहित्यिक श्रृंखला:प्रकृति के बारे में कविताएँ

संगीत पंक्ति:स्ट्रुवे "माई रशिया", पी.आई. त्चिकोवस्की;

कला सामग्री और काम के लिए उपकरण: पेंट, ब्रश,

पैलेट, लैंडस्केप शीट, पानी के जार।

कक्षा असाइनमेंट: स्टाफ के साथ लैंडस्केप।

अध्ययन की प्रगति (1-8)

आयोजन का समय।

आइए अपने पाठ की शुरुआत रचनात्मकता से करें। रचनात्मकता दया का स्रोत है

सच्चाई और सुंदरता। और अगर आप अपनी आत्मा और दिल को अपने काम में लगाते हैं, तो यह

यह सुंदर निकलेगा, इस पतझड़ के दिन की तरह!

ज्ञान अद्यतन

बोर्ड को करीब से देखें। यह विभिन्न प्रस्तुत करता है

चित्रों का पुनरुत्पादन। 1- चित्र; 2- अभी भी जीवन; 3- प्रकृति के प्रकार।

प्रश्न: मुझे बताओ, क्या उन्हें समूहों में विभाजित करना संभव है?

प्रश्न: यह सही है, लेकिन हम ऐसी पेंटिंग्स को क्या कहते हैं? (परिदृश्य)

प्रश्न: आपको क्या लगता है कि आज हम क्या करेंगे। (आइए शैली से परिचित हों

प्रश्न: और मुझे कौन बताएगा कि परिदृश्य क्या है?

शब्दकोष

एस ओझेगोवा:

लैंडस्केप ड्राइंग,

चित्र,

चित्रण

प्रकार

प्रकृति, साथ ही एक साहित्यिक कार्य में प्रकृति का वर्णन

अगर आप तस्वीर में देखते हैं

नदी खींची जाती है

सुरम्य घाटियाँ

और घने जंगल

गोरा सन्टी

या पुराना मजबूत ओक,

या एक बर्फ़ीला तूफ़ान, या एक बूंदा बांदी,

या धूप वाला दिन।

खींचा जा सकता है

या तो उत्तर या दक्षिण।

और साल के किसी भी समय

हम तस्वीर में देखेंगे।

आइए बिना किसी हिचकिचाहट के कहें:

इसे कहते हैं लैंडस्केप!

विषय पर काम करें। पाठ 1. पाठ 1-2।

चूंकि आप न केवल एक परिदृश्य पर, बल्कि एक परिदृश्य पर काम कर रहे होंगे

स्टाफ़, आइए पहले समझते हैं कि स्टाफ़ेज क्या है।

"ललित कला में भरना"

स्लाइड 1."ललित कला में भरना"

स्लाइड 2.

स्टाफ़ेज (जर्मन स्टाफ़ेज

कर्मचारियों से - "सेट" और कर्मचारी - "सजाने"

आंकड़ों के साथ परिदृश्य") - रचना के माध्यमिक तत्व - लोगों के आंकड़े,

पशु, वाहन और विषय के अन्य पूरक तत्व

वातावरण। वे चित्र में एक पृष्ठभूमि, वातावरण, वातावरण बनाते हैं और इसके अर्थ पर जोर देते हैं,

अतिरिक्त बारीकियों, दृश्यों, एपिसोड के साथ कथानक को समृद्ध करें।

दिखावट

कला

चित्र

प्राप्त किया

17 वीं शताब्दी में मुख्य रूप से फैल गया, जब परिदृश्य चित्रकारों ने शामिल करना शुरू किया

उनके कार्यों में छोटे प्रारूप वाले धार्मिक और पौराणिक दृश्य हैं।

अर्थ

स्टाफ़ेज

कायम है

विशेषकर

घोषणापत्र

परिदृश्य

अंदरूनी की छवियां। जीवों का समावेश: मनुष्य और पशु, -

पुनर्जीवित करना, उन्हें चेतन करना।

स्लाइड 3.

शिश्किन।

वर्षा

बलूत

ग्रोव

1240x2030।

मास्को।

ट्रीटीकोव गैलरी

स्लाइड 4.

साथ ही, मल्टी-फिगर की पृष्ठभूमि में स्टाफिंग का भी उपयोग किया जाता है

रचनाएँ या चित्र।

सोमोव कॉन्स्टेंटिन "द लेडी इन ब्लू"

स्लाइड 5.

दिखावट

स्टाफ़ेज

वातानुकूलित

कलात्मक

इरादा और जीवन के साथ छवि के संबंध पर काम कर सकते हैं, चेतन

छवि,

ज़ोर देना

सामान,

पर बल

प्रकृति की एक निश्चित अवस्था, ऐतिहासिक युग, क्रिया या शांति

चित्र में।

दिखावट

विकास

डिजाईन

वास्तुकला

डिजाईन

विशेषता

सौहार्दपूर्वक

गुजरता

कला। आज की परियोजनाओं के लिए सबसे समान चित्र इसके साथ दिखाई देते हैं

18वीं सदी के मध्य

कैडोल अगस्त। पोक्रोवका पर धारणा का चर्च। लिथोग्राफी। 1820

स्लाइड 6.

कर्मचारियों को आकर्षित करने की क्षमता आवश्यक तत्वों में से एक है

आर्किटेक्ट्स और डिजाइनरों के लिए ग्राफिक प्रशिक्षण।

पहले तो,

योग

वास्तु और डिजाइन

अमल में लाना

रिश्ता

अनुमान

प्राकृतिक

विषय पर्यावरण।

दूसरी बात,

डिजाईन

की अनुमति देता है

पैमाना

डिज़ाइन की गई वस्तुएं। डिज़ाइन की गई वस्तुओं के पास कर्मचारियों को देखना, तुरंत

आकृति की तुलना में कोई उनके पैमाने का लगभग निर्धारण कर सकता है। स्टाफ़ेज

इंटीरियर, वास्तुकला, परिदृश्य या परिदृश्य बागवानी मूर्तिकला की पृष्ठभूमि के खिलाफ

मदद करता है

ठानना

कार्यात्मक

मुनाफ़ा

रिक्त स्थान।

तीसरा,स्टाफिंग कलात्मक-आलंकारिक और सार्थक को बढ़ा सकती है

स्टाफ़ेज

विभिन्न

राज्यों

उठाना

सामान। ऐतिहासिक युग, शैली और फैशन की प्रकृति को प्रतिबिंबित कर सकते हैं, या

किसी विशेष देश का विशेष स्वाद। कला में प्रचलित शैली से,

न केवल कपड़ों और वाहनों पर निर्भर करता है, बल्कि निष्पादन की तकनीक पर भी निर्भर करता है

तेज

कल्पना

अनुमान

वस्तुएं,

उदाहरण के लिए, स्मारकीयता, वायुहीनता, गतिशीलता, स्थिर, आदि।

स्लाइड 7.

स्टाफ़ के उपयोग के साथ रेखाचित्र, रेखाचित्र।

स्लाइड 8.

दोनों कलाओं में स्टाफ़ का उपयोग इस प्रकार भी किया जा सकता है

फंड

उपलब्धियों

compositional

पूर्णता

अभिव्यंजना।

आपको मुख्य द्रव्यमान को संतुलित करने, व्यक्तिगत तत्वों को एक साथ जोड़ने की अनुमति देता है,

एक निश्चित लयबद्ध संरचना बनाएं, अभिव्यक्ति को बढ़ाएं।

स्टाफिंग की भूमिका पूरक है।

मुख्य

मांग

छवि

अभिसमय

संक्षिप्तता

स्टाफिंग की दूरस्थता की डिग्री को भी ध्यान में रखना आवश्यक है। दूर के भविष्य में

लोगों को, एक नियम के रूप में, एक सिल्हूट के रूप में बेहद सरलता से चित्रित किया जाता है। औसत

विस्तृत

चित्रकारी।

इमेजिस

पूरक हैं

विशाल

विवरण

विशेषताएँ

सुर

रंग

विशेषताएँ। अग्रभूमि में, आकृति को अधिक सावधानी से तैयार किया गया है,

चेहरे की विशेषताएं, और आप कपड़ों के सामान को भी चित्रित कर सकते हैं। वास्तु के लिए

सामान्यीकृत

कलात्मक

प्रक्षेपण।

छवि

उपयोग

चित्रकारी,

अति उत्कृष्ट

चित्रफलक ग्राफिक्स या सचित्र रचना। छवि की प्रकृति का चयन

भराई ड्राइंग की जटिलता के स्तर पर निर्भर करती है। "प्रतिष्ठित" और . के बीच अंतर करें

स्टाफ की "प्रतीकात्मक" छवियां।

स्लाइड 9.

स्टाफ़ेज किसी भी वास्तविक वस्तु की सशर्त छवियां हैं

या पर्यावरण। प्रतीकात्मक और प्रतीकात्मक छवियों के बीच अंतर करें

स्टाफ़ेज

प्रतिष्ठित चित्रप्रतियां हैं, वास्तविक वातावरण की छवियां

पर्यावरण जो प्राकृतिक पर्यावरण के समान हैं।

"प्रतिष्ठित"इमेजिस

इमेजिस

वास्तविक

पर्यावरण

सदृश

प्राकृतिक

वास्तव में

यथार्थवादी पेंटिंग प्रतिष्ठित छवियों का एक संग्रह है।

"प्रतीकात्मक"इमेजिस

दृश्य-आलंकारिक

इस वातावरण में व्यक्ति। प्रतिष्ठित, प्रतीकात्मक छवियों के विपरीत

बाहरी समानता से परे वास्तविक वस्तु के लिए जाना।

स्लाइड 10.

मानव आकृति की छवि के उदाहरण।

स्लाइड 11.

छवि में स्टाफिंग को सामंजस्यपूर्ण रूप से शामिल करने के लिए, आपको यह करना होगा:

विशेषता

peculiarities

वास्तव में

हस्ताक्षर करें और अनावश्यक विवरण से बचें। ड्राइंग की सौंदर्य गुणवत्ता में सुधार करता है

न केवल व्यक्तिगत आंकड़ों, बल्कि लोगों के समूहों की संरचना में शामिल करना,

उम्र और लिंग में भिन्न।

दिलचस्प

आंदोलनों कि

रेखांकित

कार्यात्मक

नियुक्ति

अंतरिक्ष

अधिकांश

अभिव्यंजक कोण।

विश्राम

भरोसेमंद

आनुपातिक

संरचनात्मक

आकृति के पैटर्न। जानवरों का आकार भी सटीक होना चाहिए।

वश में

कलात्मक

डिजाईन

ग्राफिक्स (सामान्य ग्राफिक समाधान के तहत शैलीबद्ध करें, एक विशिष्ट की शैली

ऐतिहासिक युग या देश के विशेष स्वाद के तहत)।

स्लाइड 12-13.

कार के लोगों के आंकड़ों के एस्किंस, रेखाचित्र और रेखाचित्र।

स्लाइड 14.

I.I., लेविटन "शरद ऋतु का दिन। सोकोलनिकी"

स्लाइड 15-17।

स्टाफ के साथ परिदृश्य के उदाहरण।

व्यावहारिक

व्यायाम:निष्पादित

रेखाचित्र

खाका

पेंट और पेंसिल वाला आदमी। (उदाहरण स्लाइड 10,12,13 पर)

चतुर्थ। विषय पर काम करें। पाठ 1. पाठ 3.

स्टफिंग क्या है क्या आप समझते हैं? (बच्चों के जवाब ).

और अब बात करते हैं परिदृश्य के प्रकार और शैलियों के बारे में।

विषय पर एक प्रस्तुति का प्रदर्शन

"परिदृश्य। शैलियों और परिदृश्य के प्रकार»

स्लाइड 1.

"परिदृश्य। शैलियों और परिदृश्य के प्रकार»

स्लाइड 2.

इसलिए,

परिदृश्य

शैली

चित्रमय

कला,

कौन सा

प्रकृति के विभिन्न भागों का चित्रण किया गया है।

प्रकृति की लैंडस्केप छवि

फ़्रेंच . से "लैंडस्केप" "देश, इलाके का दृश्य।"

लैंडस्केप ललित कला की एक शैली है जो प्रजनन के लिए समर्पित है

प्राकृतिक या मानव निर्मित प्रकृति। (वातावरण)

1. शैली - परिदृश्य

एक स्वतंत्र शैली के रूप में, लैंडस्केप पेंटिंग तुरंत विकसित नहीं हुई। सर्वप्रथम

परिदृश्य चित्रों या ऐतिहासिक दृश्यों के लिए पृष्ठभूमि था। केवल 16-17वीं शताब्दी में।

परिदृश्य ललित कला की एक स्वतंत्र शैली बन गया। प्यारा

भूदृश्यों का निर्माण 19वीं शताब्दी में हुआ था।

प्रश्न:भूदृश्य चित्रकार किसे कहते हैं? (लैंडस्केप पेंटर)

स्लाइड 3.

2. रूसी कलाकारों द्वारा परिदृश्य

प्रश्न: दोस्तों, क्या आप मेरे लिए लैंडस्केप पेंटर्स के नाम बता सकते हैं?

(लेविटन, शिश्किन, सावरसोव, कुइंदज़ी)

सही। परिदृश्य चित्रकार चित्र में प्रकृति की छवि, उसकी सुंदरता,

उसके प्रति उसका रवैया, उसकी मनोदशा: हर्षित और उज्ज्वल, उदास और

परेशान करने वाला

कलाकार की

प्रेरित करती है

रचनात्मकता?

अपने उदाहरण दीजिए।

(संगीतकार, कवि, लेखक, मूर्तिकार...)

प्रश्न: क्या आपने प्रकृति को देखा है? क्या आपने उसकी सुंदरता और मनोदशा पर ध्यान दिया?

आइए लोग लैंडस्केप शैली के महान स्वामी के चित्रों को देखें और

आइए हम उनसे प्रकृति के चित्रण में, इसकी मौलिक सुंदरता के साथ सीखें।

कलाकारों द्वारा चित्रों की परीक्षा।

स्लाइड 4.

सावरसोव ए.के. "रूक्स आ गए हैं"यह शुरुआती वसंत है। बिर्च अभी भी नंगे हैं

उनकी शाखाओं पर कई किश्ती के घोंसले हैं। पक्षी पहले ही लौट चुके हैं और हंगामा कर रहे हैं

उनके घर। खेतों में अभी भी दूर-दूर तक बर्फ नजर आ रही है। लेकिन आसमान का रंग और धीरे से -

नीले बादल वसंत हवा की ताजगी और पारदर्शिता व्यक्त करते हैं।

लेविटन I. "मार्च"- तस्वीर में प्रकृति मानो अभी तक जागी नहीं है

सर्दियों की नींद। नीले आकाश में बिर्च की शाखाएँ विभिन्न रंगों से झिलमिलाती हैं।

एक सन्टी पर एक चिड़ियाघर पक्षियों के आने की प्रतीक्षा कर रहा है। अभी भी बर्फ़बारी हो रही है, लेकिन सभी

धूप से घिरा हुआ। (खोज-आईएसटी। कला। 5 वीं कक्षा का विषय

प्रश्न: क्या हम कह सकते हैं कि कलाकारों ने वसंत ऋतु को उसी तरह देखा?

वसंत को लेकर हर किसी का अपना नजरिया होता है। ऐसा लगता है कि एक सीजन, और कलाकार

उसे अलग-अलग तरीकों से देखा, प्रत्येक ने अपना मूड व्यक्त किया, एक - उदासी और

उदासी, और दूसरी मुस्कान और खुशी।

प्रश्न:मुझे एक और सवाल का जवाब दो

क्या स्टाफ के साथ कोई परिदृश्य है?

(लेविटन आइजैक इलिच "मार्च", 1895)।

स्लाइड 5.

3. परिदृश्य के प्रकार।

प्रश्न: चित्रों को देखिए, वे किस प्रकार एक जैसे हैं और किस प्रकार भिन्न हैं?

(ये परिदृश्य हैं। विभिन्न स्थानों को दर्शाया गया है: गाँव, शहर, समुद्र)

सही। परिदृश्य विभिन्न प्रकार के होते हैं:

ग्रामीण (खेत, जंगल, गाँव के घर खींचे जाते हैं)

शहरी (विभिन्न सड़कों की छवि, शहर के दृश्य, घर।)

(अनिर्णित

बुलाया

समुद्री चित्रकार।

गीतात्मक।

परी-पौराणिक (प्रकृति की शानदार छवियां)

अंतरिक्ष

स्लाइड 6-30।

विभिन्न प्रकार के परिदृश्य का प्रजनन।

स्लाइड 31.

एक परिदृश्य को चित्रित करने के लिए, एक कलाकार को परिप्रेक्ष्य के नियमों को जानना आवश्यक है।

प्रकृति का चित्रण करते समय, ताकि परिदृश्य विश्वसनीय हो। अब हम

चलो उन्हें याद करते हैं।

4. परिदृश्य पर काम के क्रम की पुनरावृत्ति:

1. प्रकृति का एक कोना चुनना। कार्य प्रकृति से या प्रतिनिधित्व द्वारा किया जाता है।

2. पेंसिल स्केच से काम शुरू होता है

4. हम 2 कानूनों का उपयोग करते हैं: रैखिक और हवाई परिप्रेक्ष्य।

प्रश्न: आप परिप्रेक्ष्य के किन महत्वपूर्ण नियमों का प्रयोग करेंगे?

रेखीय परिदृश्य:

समानांतर रेखाएँ, हमसे दूर जाती हुई, धीरे-धीरे एक-दूसरे के पास पहुँचती हैं और, में

अंततः क्षितिज रेखा पर एक बिंदु पर अभिसरण होता है

हवाई दृष्टिकोण:

विषय जितना करीब होगा, उतना ही अधिक विवरण; हटाए जाने पर, विवरण

वस्तुएं कम दिखाई देती हैं।

सामान

चित्रकला

चित्रित,

दूर

पीला के रूप में चित्रित।

बादल क्षितिज रेखा के जितने करीब होते हैं, उतने ही छोटे होते हैं। से दूर

क्षितिज रेखाएँ, वे जितनी बड़ी होती हैं।

प्रश्न: शरद ऋतु का परिदृश्य बनाते समय आप किन रंगों का उपयोग करेंगे?

स्लाइड 32.

इनमें से प्रत्येक परिदृश्य किस प्रजाति से संबंधित है?

व्यावहारिक कार्य (एक कलात्मक कार्य का विवरण)

पाठ 2-8,

ठीक है, दोस्तों, आपने लैंडस्केप बनाने के बुनियादी नियम सीख लिए हैं और यह समय है

अपना परिदृश्य बनाना शुरू करें। यह मत भूलो कि परिदृश्य कर्मचारी है।

मैं आपको आमंत्रित करना चाहता हूं कि आप अपनी खुद की अलग-अलग पेंटिंग बनाने में अपना हाथ आजमाएं

परिदृश्य के प्रकार।

प्रकार: ग्रामीण, शहरी या समुद्री दृश्य गेय।

पूरा

काम

अधिक रोमांचक, और जब आप काम में व्यस्त हों तो हमारे मेहमान ऊब नहीं गए, मैं चालू कर दूंगा

पीआई द्वारा संगीत त्चिकोवस्की "द सीजन्स" (या विवाल्डी)

रेखाचित्रों को पूरा करने के लिए आपको 4 पाठ दिए गए हैं।

के जाने

चलो फैसला करते हैं

अधिकांश

महत्वपूर्ण

निर्माण

रचना "लैंडस्केप"।

परिप्रेक्ष्य के नियमों का अनुपालन

चित्र की रंग योजना

रचना की अखंडता।

सबक सारांश।

प्रदर्शनी - सबसे सफल रेखाचित्र, परिदृश्य अध्ययन और पेंटिंग देखना

परिदृश्य। रचनात्मक कार्य "प्रकृति का कोना, जहां मैं रहना चाहूंगा"

(परिशिष्ट: "शैलियों और परिदृश्य के प्रकार" विषय पर प्रस्तुति और

"ललित कला में स्टाफिंग" विषय पर प्रस्तुतिकरण)

परिदृश्य में एक पारंपरिक नियम है: संरचना द्रव्यमान में आकाश और परिदृश्य असमान होना चाहिए। यदि कलाकार अंतरिक्ष, असीम स्थान दिखाने के लिए अपना लक्ष्य निर्धारित करता है, तो वह अधिकांश चित्र आकाश को देता है और उस पर मुख्य ध्यान देता है।

यदि कलाकार के लिए मुख्य कार्य परिदृश्य के विवरण को व्यक्त करना है, तो चित्र में परिदृश्य और आकाश की सीमा आमतौर पर रचना के ऑप्टिकल केंद्र की तुलना में बहुत अधिक होती है।

यदि सीमा को बीच में रखा जाता है, तो छवि दो भागों में टूट जाती है, समान रूप से सर्वोच्चता का दावा करते हुए - माध्यमिक से मुख्य के अधीनता के सिद्धांत का उल्लंघन किया जाएगा। इस सामान्य टिप्पणी को पी. ब्रूघेल के कार्य द्वारा अच्छी तरह से चित्रित किया गया है।

परिदृश्य की संरचना जटिल है और साथ ही साथ बहुत स्वाभाविक है, पहली नज़र में इसे कुछ हद तक विस्तार से कम किया जाता है, लेकिन करीब से विश्लेषण करने पर इसे कसकर तैयार किया जाता है।

पीटर ब्रूघेल की विरोधाभास तस्वीर के सिमेंटिक सेंटर (इकारस) को परिधि में और द्वितीयक चरित्र (प्लॉमैन) को कंपोजिटल सेंटर में स्थानांतरित करने में प्रकट हुआ।

अंधेरे स्वरों की लय यादृच्छिक प्रतीत होती है: बाईं ओर मोटा, एक हल चलाने वाले का सिर, पानी के किनारे पर पेड़, एक जहाज का पतवार। हालांकि, यह ठीक यही लय है जो दर्शक की आंख को तट के ऊंचे हिस्से के अंधेरे किनारे के साथ अंधेरे विकर्ण पट्टी के साथ चित्र छोड़ने की अनुमति नहीं देती है।

एक और लय कैनवास के प्रकाश वर्गों के गर्म स्वरों के साथ-साथ लैंडस्केप स्पेस के तीन विमानों में स्पष्ट विभाजन द्वारा बनाई गई है: तट, समुद्र, आकाश।

कई विवरणों के साथ, रचना को एक क्लासिक तकनीक द्वारा रखा गया है - हल चलाने वाले की लाल शर्ट द्वारा बनाया गया एक रंग उच्चारण। तस्वीर के विवरण के विस्तृत विवरण में जाने के बिना, काम के गहरे अर्थ को व्यक्त करने की सरल सादगी की प्रशंसा करने में कोई मदद नहीं कर सकता: दुनिया ने इकारस के पतन को नोटिस नहीं किया।

रंग के संदर्भ में, यह चित्रकला के पूरे इतिहास में सबसे शानदार चित्रों में से एक है, लेकिन सभी शास्त्रीय सिद्धांतों को पूरा करने वाली खूबसूरती से निर्मित रचना के बिना सचित्र पूर्णता हासिल नहीं की जा सकती थी।

विषमता के साथ पूर्ण संतुलन, गतिशील लय के साथ महाकाव्य महिमा, रंग द्रव्यमान का सटीक रूप से पाया गया अनुपात, हवा और समुद्र की जादुई गर्मी-शीतलता - यह एक महान गुरु का काम है।

विश्लेषण से पता चलता है कि रचना में लय लंबवत और क्षैतिज और तिरछे दोनों तरह से बनाई गई है। नावों के मस्तूलों के अनुरूप महल की दीवारों के टावरों, स्तंभों, विभाजन द्वारा ऊर्ध्वाधर लय का निर्माण किया जाता है।

क्षैतिज लय दो काल्पनिक क्षैतिज रेखाओं के साथ नावों की व्यवस्था द्वारा, महल के तल से, दीवारों के साथ उनके जंक्शनों पर छतों की रेखाओं द्वारा निर्धारित की जाती है। बहुत दिलचस्प है टावरों के शीर्ष, गुंबद, पोर्टिको के ऊपर की मूर्तियाँ, दाहिनी दीवार का परिप्रेक्ष्य, चित्र के दाईं ओर की नावों की विकर्ण लय।

रचना को संतुलित करने के लिए, एक वैकल्पिक विकर्ण लय को बाईं नाव से महल के केंद्रीय गुंबद के साथ-साथ निकटतम गोंडोला से दाईं ओर मस्तूल के शीर्ष तक पेश किया गया था। महल की दीवारों का गर्म रंग और सूरज की किरणों का सोना, जो दर्शकों का सामना कर रहा है, सामंजस्यपूर्ण रूप से और शक्तिशाली रूप से समुद्र और आकाश के सामान्य समृद्ध रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ इमारत को अलग करता है।

समुद्र और आकाश के बीच कोई सीमा नहीं है - इससे पूरे परिदृश्य को हवा मिलती है। खाड़ी के शांत पानी में महल का प्रतिबिंब सामान्यीकृत है और पूरी तरह से विवरण से रहित है, जो नाविकों और नाविकों के आंकड़े खो जाने की अनुमति नहीं देता है।

निस्की ने अपनी रचनाओं को शुद्ध रचनाओं के रूप में बनाया, उन्होंने उन्हें सीधे प्रकृति से नहीं लिखा, उन्होंने बहुत सारे प्रारंभिक रेखाचित्र नहीं बनाए। उन्होंने परिदृश्यों को याद किया, सबसे विशिष्ट विशेषताओं और विवरणों को अपने दिमाग में समाहित किया, चित्रफलक पर काम शुरू करने से पहले ही मानसिक चयन किया।

रंग जनता का इलाका, लंबी ठंडी छाया का स्पष्ट अलगाव और बर्फ की गुलाबी सफेदी, एक मोड़ पर दौड़ती मालगाड़ी पर देवदार के पेड़ों के कड़ाई से समायोजित सिल्हूट, एक शासक के साथ खींचे गए कंक्रीट राजमार्ग की तरह - यह सब एक भावना पैदा करता है इसके पीछे आधुनिकता, औद्योगिक युग को देखा जाता है, हालांकि इसकी शुद्ध बर्फ, सुबह की खामोशी, ऊंचे आकाश के साथ सर्दियों के परिदृश्य के गीतकार हमें चित्र को उत्पादन विषय पर काम करने की अनुमति नहीं देते हैं।

विशेष रूप से नोट पृष्ठभूमि में रंग संबंध हैं। एक नियम के रूप में, दूरियों को अग्रभूमि की तुलना में ठंडे स्वर में लिखा जाता है, लेकिन निस्की में, दूर के जंगल को गर्म रंगों में डिज़ाइन किया गया है।

ऐसा लगता है कि इस तरह के रंग के साथ विषय को चित्र की गहराई में ले जाना मुश्किल है, लेकिन यदि आप आकाश के गुलाबी-नारंगी रंग पर ध्यान देते हैं, तो कलाकार को अंतरिक्ष के निर्माण के लिए सामान्य नियम का उल्लंघन करना पड़ा ताकि कि जंगल आकाश के साम्हने तीखा न खड़ा हो, वरन आज रात उसी में समा जाए।

मास्टर ने अग्रभूमि में लाल स्वेटर पहने एक स्कीयर की आकृति को रखा। बहुत छोटे क्षेत्र वाला यह चमकीला स्थान रचना को सक्रिय रूप से धारण करता है और इसे स्थानिक गहराई देता है। क्षैतिज द्रव्यमान का विभाजन चित्र के बाएं भाग में परिवर्तित होता है, देवदार के पेड़ों के ऊर्ध्वाधर के साथ तुलना काम को एक रचनात्मक नाटक देती है।

लैंडस्केप रचना नियम

कला अध्यापक,

अतिरिक्त शिक्षा शिक्षक

वोरलामोवा ओ.ए.

नियमों की यह श्रृंखला (मैं "टिप्स" शब्द पसंद करता हूं) को एक साथ रखा गया है ताकि आपको यह सीखने में मदद मिल सके कि आपके परिदृश्य को ठीक से कैसे बनाया जाए। इसमें अधिकांश पुस्तकों में पाए जाने वाले बुनियादी नियम, साथ ही मेरे अपने कुछ विचार शामिल हैं। हालांकि, मैं आपको चेतावनी देना चाहता हूं: नियमों को अपने काम और अपनी खोज के रास्ते में न आने दें। उन्हें केवल ऐसे समय में मदद करनी चाहिए जब आप संदेह में हों और यह नहीं जानते कि तस्वीर में इस या उस तत्व को कैसे रखा जाए। नियम हैं, जैसा कि आप जानते हैं, उन्हें तोड़ने के लिए, वास्तव में ... जब आप जानते हैं कि आप वास्तव में क्या तोड़ रहे हैं और यह उस तरह से बेहतर क्यों होगा। इसलिए, धैर्य रखें - आगे एक लंबी सड़क है।

I. बुनियादी सलाह।

1. तस्वीर को देखो। परिदृश्य में रुचि का केंद्र होना चाहिए - चित्र का एक विशेष, सुंदर और ध्यान देने योग्य हिस्सा। इसे रंग और कंट्रास्ट के साथ हाइलाइट किया जा सकता है। यह भाग विशेष और सार्थक दिखना चाहिए। आसपास का क्षेत्र थोड़ा कम दिखाई देना है। यह याद रखना चाहिए कि रुचि का केंद्र:

एक मजबूत रंग से अलग होना चाहिए (इसका मतलब उज्ज्वल नहीं है) और, यदि संभव हो तो, रंगों की एक विस्तृत विविधता। कुछ हल्के कंट्रास्ट के साथ बाहर खड़े हों। यह बेहतर है कि यह अधिकांश चित्र पर कब्जा कर ले और अग्रभूमि में हो (हालांकि, यह आवश्यक नहीं है)। इमारतें, जानवर और लोग ध्यान आकर्षित करेंगे। वे मुख्य पात्रों के रूप में आसानी से रुचि के केंद्र में चले जाते हैं। आसपास के तत्वों और पृष्ठभूमि को दर्शकों की नज़र को रुचि के केंद्र तक ले जाना चाहिए।

रुचि का केंद्र चित्र के केंद्र में नहीं होना चाहिए। साथ ही, इसे आधा कैनवास नहीं लेना चाहिए। सबसे अच्छा अनुपात 1/3 है। आप जिस क्षेत्र को रुचि के केंद्र के रूप में चुनते हैं, उसे शेष छवि से अलग नहीं किया जाना चाहिए। एक उचित रूप से निर्मित केंद्र को दर्शकों की आंखों को आकर्षित करना और पकड़ना चाहिए।

तट आंख को पुल की ओर ले जाता है, जो रुचि का केंद्र बन जाता है।

2. आप चित्र में रुचि का दूसरा केंद्र शामिल करना चाह सकते हैं। यह नौसिखिए और गैर-पेशेवर के लिए अक्षम्य है। प्रतिस्पर्धा का जोखिम है और परिणामस्वरूप, एक असफल रचना।

इस पेंटिंग में अग्रभूमि फूलों की कोई आवश्यकता नहीं है, लेकिन कलाकार ने रुचि का दूसरा केंद्र जोड़ा है, और काफी सफलतापूर्वक।

3. दर्शक को चित्र से बाहर न धकेलें! तत्वों को किनारे पर और चित्र के बाहर विशेष रूप से पेड़ों, सड़कों और नदियों में न लाकर इससे बचा जा सकता है। आप सीमा से बाहर भागने से बचने के लिए "स्टॉप" जोड़ सकते हैं। यह नियम बहुत ही व्यावहारिक है, रचना में जानवरों और लोगों को रहना चाहिए।

सबसे दूर के घोड़े पर ध्यान दें। कलाकार ने रोकने के लिए रंग का इस्तेमाल किया। अगर आप अपनी आंखों को थपथपाएं, तो आप देखेंगे कि घोड़ा पेड़ों के साथ विलीन हो जाता है, लेकिन अगर यह हल्का होता, तो आपकी आंखें तस्वीर के बिल्कुल किनारे तक जातीं।

यह प्रवाह आंदोलन का बहुत सफल रूप नहीं है।

टकटकी की गति का मार्ग एक चिकना वक्र है। आप इसके पार तैर सकते हैं ...

नदियाँ, नाले, सड़कें आदि। तस्वीर में आंदोलन लाओ। सीधी रेखाओं से बचना चाहिए - आँख उन पर बहुत जल्दी चमकती है। दर्शकों को अपने परिदृश्य में आराम से टहलने दें।

पेड़ों की ढलान से पता चलता है कि हवा दाएं से बाएं चल रही है, लेकिन बारिश विपरीत दिशा में हो रही है।

तर्क कला पर लागू नहीं होता। सब कुछ दृश्य प्रभाव से निर्धारित होता है। धूप घास पर दिखाई दे सकती है, भले ही बारिश का दिन हो। यदि स्थिति की आवश्यकता हो तो रैखिक और वायुमंडलीय दृष्टिकोण विकृत हो सकते हैं। छाया जितनी होनी चाहिए उससे बड़ी हो सकती हैं... सामान्य तौर पर, बेझिझक, आप एक कलाकार हैं :-)

घोड़ा गलत स्थिति में है। इसे बेंच के पास रखना बेहतर होगा।

सभी लोग चित्र के दाईं ओर, रुचि के केंद्र में एकत्रित हैं।

6. रुचि के केंद्र के भीतर महत्वपूर्ण वस्तुओं को इकट्ठा करें। उन्हें रचना के चारों ओर न बिखेरें, अन्यथा वे एक-दूसरे का ध्यान आकर्षित करेंगे।

कोने के आसपास क्या है? शायद एक झील? या एक शहर? कलाकार ने इसे हमारी कल्पना पर छोड़ दिया।

दर्शक को चित्र में भाग लेने दें। विचार और कल्पना के लिए जगह छोड़ दो। थोड़ा रहस्य के लिए जगह छोड़ दो।

• 8. गहराई। कलाकार दो-आयामी विमान पर त्रि-आयामी छवि का भ्रम पैदा करने तक सीमित हैं।

गहराई का भ्रम पैदा करने के लिए यहां कुछ सुझाव दिए गए हैं: वस्तुओं की स्थिति बनाएं ताकि वे एक दूसरे को ओवरलैप कर सकें। जो रंग पृष्ठभूमि में बहुत दूर होते हैं वे आमतौर पर ठंडे होते हैं और रंग में कमी आती है। वस्तुएं जितनी करीब होती हैं, रंग उतने ही गर्म और समृद्ध दिखते हैं। वास्तव में, सब कुछ इतना सरल नहीं है। जब हम 100 गज की दूरी पर एक पेड़ को देखते हैं, तब भी रंग गर्म होता है। आपके बगल के पेड़ की तुलना में रंग परिवर्तन बहुत मामूली होगा। हालाँकि, भले ही आप पत्ते के रंग में थोड़ा बैंगनी या नीला जोड़ दें, आप इन पेड़ों को पृष्ठभूमि में धकेल देंगे।

यदि अग्रभूमि थोड़ा सा अंधेरा है तो आप दूरी की भावना को बढ़ाने के लिए और अधिक विमान भी जोड़ सकते हैं।

गहराई बनाने के लिए कोहरा एक बेहतरीन उपकरण है।

गलत कंट्रास्ट। बाईं ओर का पेड़ ध्यान आकर्षित करने के लिए होड़ कर रहा है।

बेहतर - कंट्रास्ट कम हो गया है और अब फोकस करना आसान हो गया है।

कंट्रास्ट को रुचि के केंद्र में रखें ताकि आपके आस-पास के क्षेत्र ध्यान आकर्षित करने के लिए प्रतिस्पर्धा न करें। सबसे हल्के और गहरे रंग के स्वर रुचि के केंद्र के पास हैं, चारों ओर रंग और प्रकाश के औसत मूल्य हैं।