रूसी संस्कृति का रजत युग। - इसकी तुलना "स्वर्ण युग" से करें: "रजत युग" ने रूस की संस्कृति में क्या नई चीजें लाईं? रूसी संस्कृति का रजत युग स्वर्ण और रजत युग के बीच अंतर

"सिल्वर एज" के बारे में बात करना शुरू करने वाले पहले व्यक्ति कौन थे, यह शब्द समकालीनों के लिए इतना घृणित क्यों था और जब यह अंततः एक आम बात बन गई - अरज़ामास ने कहा प्रमुख प्रावधानओमरी रोनेन का काम रजत युगइरादे और कल्पना के रूप में"

XIX-XX सदियों के मोड़ पर लागू, "रजत युग" की अवधारणा रूसी संस्कृति के इतिहास का वर्णन करने के लिए मूलभूत लोगों में से एक है। आज, किसी को भी सकारात्मक के बारे में कोई संदेह नहीं हो सकता है (कोई भी "महान", चांदी की तरह ही कह सकता है) इस वाक्यांश का रंग - वैसे, उसी ऐतिहासिक काल की ऐसी "पतनशील" विशेषताओं के विरोध में पश्चिमी संस्कृति, फिन डी सिएकल ("सदी का अंत") या "एक सुंदर युग का अंत" के रूप में। पुस्तकों, लेखों, संकलनों और संकलनों की संख्या, जहां "रजत युग" एक स्थापित परिभाषा के रूप में प्रकट होता है, बस गिना नहीं जा सकता। फिर भी, वाक्यांश की उपस्थिति, और अर्थ जो समकालीन लोग इसमें डालते हैं, वह भी एक समस्या नहीं है, बल्कि एक पूरी जासूसी कहानी है।

हर समय की अपनी धातु होती है

यह दूर से शुरू करने लायक है, अर्थात्, दो महत्वपूर्ण उदाहरणों के साथ जब धातुओं के गुणों को एक युग के लिए जिम्मेदार ठहराया जाता है। और यहाँ यह एक ओर प्राचीन क्लासिक्स (मुख्य रूप से हेसियोड और ओविड) का उल्लेख करने योग्य है, और दूसरी ओर पुश्किन के मित्र और सोवरमेनिक पर सह-संपादक, प्योत्र अलेक्जेंड्रोविच पलेटनेव।

पहले मानव जाति के इतिहास की कल्पना विभिन्न मानव जातियों के उत्तराधिकार के रूप में की गई थी (हेसियोड में, उदाहरण के लिए, सोना, चांदी, तांबा, वीर और लोहा; ओविड बाद में नायकों की उम्र को छोड़ देगा और केवल "धातुओं के अनुसार" वर्गीकरण को प्राथमिकता देगा) , बारी-बारी से देवताओं द्वारा बनाया गया और अंततः पृथ्वी के चेहरे से गायब हो गया।

आलोचक प्योत्र अलेक्जेंड्रोविच पलेटनेव ने सबसे पहले ज़ुकोवस्की, बट्युशकोव, पुश्किन और बारातिन्स्की के युग को रूसी कविता का "स्वर्ण युग" कहा। परिभाषा को समकालीनों द्वारा शीघ्रता से स्वीकार कर लिया गया और मध्य उन्नीसवींसदी आम हो गई है। इस अर्थ में, काव्य (और न केवल) संस्कृति के अगले महान उछाल को "चांदी" युग कहना अपमान के अलावा और कुछ नहीं है: चांदी सोने की तुलना में बहुत कम महान धातु है।

तो यह स्पष्ट हो जाता है कि सदी के मोड़ के सांस्कृतिक कड़ाही से उभरे मानविकी विद्वान, "रजत युग" वाक्यांश से गहराई से घृणा क्यों करते थे। ये आलोचक और अनुवादक ग्लीब पेट्रोविच स्ट्रुवे (1898-1985), भाषाविद् रोमन ओसिपोविच याकोबसन (1896-1982) और साहित्यिक इतिहासकार निकोलाई इवानोविच खारदज़िएव (1903-1996) थे। तीनों ने काफी जलन के साथ "सिल्वर एज" की बात की, सीधे तौर पर इस तरह के नाम को गलत और गलत बताया। हार्वर्ड में स्ट्रुव और जैकबसन के व्याख्यान के साथ साक्षात्कार ने ओमरी रोनेन (1937-2012) को आकर्षक (लगभग जासूसी) तरीके से "सिल्वर एज" शब्द के उदय के स्रोतों और कारणों का पता लगाने के लिए प्रेरित किया। यह नोट केवल उल्लेखनीय विद्वान-विद्वान "द सिल्वर एज एज़ इंटेंट एंड फिक्शन" के काम की एक लोकप्रिय रीटेलिंग होने का दावा करता है।

बर्डेव और संस्मरणकार की गलती

दिमित्री पेत्रोविच शिवतोपोलक-मिर्स्की (1890-1939), रूसी प्रवासी के सबसे प्रभावशाली आलोचकों में से एक और सर्वश्रेष्ठ "रूसी साहित्य के इतिहास" के लेखक, ने अपने आसपास की सांस्कृतिक बहुतायत को "दूसरा स्वर्ण युग" कहना पसंद किया। . "रजत" युग में, पदानुक्रम के अनुसार कीमती धातुओं, मिर्स्की ने बुत, नेक्रासोव और एलेक्सी टॉल्स्टॉय के युग को बुलाया, और यहां वह दार्शनिकों व्लादिमीर सोलोविओव और वासिली रोज़ानोव के साथ मेल खाते थे, जिन्होंने लगभग 1841 से 1881 तक की अवधि "रजत युग" के लिए आवंटित की थी।

यह इंगित करना और भी महत्वपूर्ण है कि निकोलाई अलेक्जेंड्रोविच बर्डेव (1874-1948), जिन्हें पारंपरिक रूप से 19 वीं -20 वीं शताब्दी के मोड़ के संबंध में "सिल्वर एज" शब्द के लेखक के रूप में श्रेय दिया जाता है, ने वास्तव में सांस्कृतिक विकास की कल्पना की थी। दार्शनिक कार्यशाला में उनके सहयोगियों की तरह ही। स्थापित परंपरा के अनुसार, बर्डेव ने पुश्किन युग को स्वर्ण युग कहा, और 20 वीं शताब्दी की शुरुआत, अपने शक्तिशाली रचनात्मक उत्थान के साथ, रूसी सांस्कृतिक (लेकिन किसी भी तरह से धार्मिक नहीं) पुनर्जागरण। यह विशेषता है कि "रजत युग" वाक्यांश बर्डेव के किसी भी ग्रंथ में नहीं पाया जाता है। बर्डेव को शब्द के खोजकर्ता की संदिग्ध प्रसिद्धि के लिए जिम्मेदार ठहराते हुए, कवि और आलोचक सर्गेई माकोवस्की के संस्मरणों की कई पंक्तियाँ "सिल्वर एज के परनासस पर", 1962 में प्रकाशित हुई, को दोष देना है:

"आत्मा की सुस्ती, "परे" की इच्छा ने हमारी उम्र, "रजत युग" (जैसा कि बर्डेव ने कहा, पुश्किन के "स्वर्ण युग" के विपरीत) में आंशिक रूप से पश्चिम के प्रभाव में प्रवेश किया है।

रहस्यमय ग्लीब मारेव और शब्द का उद्भव

सदी के मोड़ पर काम करने वाले और अपने युग को "सिल्वर एज" घोषित करने वाले पहले लेखक रहस्यमय ग्लीब मारेव थे (उनके बारे में लगभग कुछ भी ज्ञात नहीं है, इसलिए यह संभव है कि नाम एक छद्म नाम था)। 1913 में, उनके नाम के तहत, पैम्फलेट “Vsedury। गौंटलेट विद मॉडर्निटी", जिसमें "एंड एज ऑफ पोसी" का घोषणापत्र शामिल था। यह वहाँ है कि रूसी साहित्य के धातुकर्म कायापलट का निर्माण निहित है: “पुश्किन सोना है; प्रतीकवाद - चांदी; आधुनिकता एक नीरस-तांबे वाला मूर्ख है।"

यदि हम मारेव के काम की काफी संभावित पैरोडिक प्रकृति को ध्यान में रखते हैं, तो यह उस संदर्भ को स्पष्ट हो जाता है जिसमें मूल रूप से लेखकों के लिए आधुनिक युग का वर्णन करने के लिए "सिल्वर एज" वाक्यांश का उपयोग किया गया था। यह एक विवादास्पद नस में था कि दार्शनिक और प्रचारक रज़ुमनिक वासिलीविच इवानोव-रज़ुमनिक (1878-1946) ने 1925 के लेख "लुक एंड समथिंग" में ज़मायतिन, "सेरापियन ब्रदर्स" के ऊपर जहरीला मजाक (ग्रिबेडोव के छद्म नाम इप्पोलिट उडुशेव के तहत) कहा था। "सेरापियन ब्रदर्स" - युवा गद्य लेखकों, कवियों और आलोचकों का एक संघ, जो 1 फरवरी, 1921 को पेत्रोग्राद में उत्पन्न हुआ। एसोसिएशन के सदस्य लेव लुंट्स, इल्या ग्रुज़देव, मिखाइल ज़ोशचेंको, वेनामिन कावेरिन, निकोलाई निकितिन, मिखाइल स्लोनिम्स्की, एलिसैवेटा पोलोन्सकाया, कॉन्स्टेंटिन फेडिन, निकोलाई तिखोनोव, वसेवोलॉड इवानोव थे।, acmeists और यहां तक ​​​​कि औपचारिकतावादी। रूसी आधुनिकतावाद की दूसरी अवधि, जो 1920 के दशक में फली-फूली, इवानोव-रज़ुमनिक ने तिरस्कारपूर्वक "सिल्वर एज" करार दिया, रूसी संस्कृति के और पतन की भविष्यवाणी की:

चार साल बाद, 1929 में, कवि और आलोचक व्लादिमीर पाइस्ट (व्लादिमीर अलेक्सेविच पेस्टोव्स्की, 1886-1940), ने अपने संस्मरण "मीटिंग्स" की प्रस्तावना में, समकालीन कविता के "रजत युग" के बारे में गंभीरता से बात की (यह संभव है कि वह इवानोव-रज़ुमनिक के साथ विवाद के क्रम में ऐसा किया) - हालांकि बहुत असंगत और विवेकपूर्ण तरीके से:

"हम अपने साथियों," अस्सी के दशक "की तुलना जन्म से करने का दावा करने से बहुत दूर हैं, रूसी के "रजत युग" के किसी प्रकार के प्रतिनिधियों के साथ, कहते हैं, "आधुनिकतावाद"। हालांकि, अस्सी के दशक के मध्य में, लोगों की एक महत्वपूर्ण संख्या पैदा हुई थी, जिन्हें "मांस की सेवा" करने के लिए बुलाया गया था।

पियास्ट ने शास्त्रीय रूसी साहित्य में "स्वर्ण" और "चांदी" युग भी पाया - उन्होंने लेखकों की विभिन्न पीढ़ियों की बात करते हुए समकालीन संस्कृति पर एक ही दो-चरणीय योजना को प्रोजेक्ट करने का प्रयास किया।

रजत युग बड़ा हो रहा है

"रजत युग" की अवधारणा के दायरे का विस्तार रूसी प्रवास के आलोचकों के अंतर्गत आता है। रूस में आधुनिकता के पूरे पूर्व-क्रांतिकारी युग के विवरण में इसे लागू करने वाले पहले व्यक्ति निकोलाई अवदीविच ओट्सुप (1894-1958) थे। प्रारंभ में, उन्होंने "द सिल्वर एज ऑफ रशियन पोएट्री" शीर्षक से 1933 के लेख में पियास्ट के प्रसिद्ध विचारों को दोहराया और लोकप्रिय पेरिस की एमिग्रे पत्रिका चिस्ला में प्रकाशित किया। ओट्सुप, किसी भी तरह से पियास्ट का उल्लेख किए बिना, वास्तव में रूसी आधुनिकता की दो शताब्दियों के विचार को बाद में उधार लिया, लेकिन 20 वीं शताब्दी से "स्वर्ण युग" को बाहर कर दिया। यहाँ Otsup के तर्क का एक विशिष्ट उदाहरण दिया गया है:

"अपने विकास में विलंबित, कई ऐतिहासिक कारणों से रूस को मजबूर किया गया था लघु अवधियूरोप में कई सदियों से जो किया गया है उसे पूरा करने के लिए। "स्वर्ण युग" के अतुलनीय उदय को इससे आंशिक रूप से समझाया गया है। लेकिन जिसे हमने "सिल्वर एज" कहा है, ताकत और ऊर्जा के साथ-साथ अद्भुत प्राणियों की प्रचुरता के मामले में, पश्चिम में लगभग कोई सादृश्य नहीं है: ये तीन दशकों में निचोड़ा हुआ घटना है, जो कब्जा कर लिया था , उदाहरण के लिए, फ्रांस में उन्नीसवीं और बीसवीं सदी की शुरुआत में।"

यह संकलन लेख था जिसने रूसी साहित्यिक उत्प्रवास के शब्दकोष में "रजत युग" की अभिव्यक्ति पेश की।

इस वाक्यांश को सबसे पहले लेने वालों में से एक प्रसिद्ध पेरिस के आलोचक व्लादिमीर वासिलिविच वीडल (1895-1979) थे, जिन्होंने 1937 में प्रकाशित अपने लेख "थ्री रशिया" में लिखा था:

"सबसे आश्चर्यजनक ताज़ा इतिहासरूस यह है कि रूसी संस्कृति का वह रजत युग, जो उसके क्रांतिकारी पतन से पहले था, संभव हो गया।

यहाँ युग के लिए नया शब्द कुछ स्पष्ट के रूप में उपयोग किया जाने लगा है, हालांकि इसका मतलब यह नहीं है कि यह 1937 से था कि "रजत युग" का विचार पहले से ही सार्वजनिक डोमेन बन गया है: एक में रुग्ण ईर्ष्यालु ओट्सअप उनके लेख का संशोधित संस्करण, जो आलोचक की मृत्यु के बाद प्रकाशित हुआ था, ने विशेष रूप से शब्दों को जोड़ा कि यह वह था जिसने पहली बार "आधुनिकतावादी रूसी साहित्य को चिह्नित करने के लिए" नाम दिया था। और यहाँ एक वाजिब सवाल उठता है: "रजत युग" के "आंकड़े" अपने बारे में क्या सोचते थे? इस युग का प्रतिनिधित्व करते हुए कवियों ने स्वयं को किस प्रकार परिभाषित किया? उदाहरण के लिए, ओसिप मंडेलस्टम ने रूसी आधुनिकतावाद के युग में प्रसिद्ध शब्द "स्टर्म अंड द्रांग" ("स्टॉर्म एंड ड्रैंग") को लागू किया।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में लागू होने वाला वाक्यांश "रजत युग" केवल दो प्रमुख कवियों (या बल्कि, कवयित्री) में पाया जाता है। मरीना स्वेतेवा के लेख "द डेविल" में, जो 1935 में प्रमुख पेरिस के एमिग्रे पत्रिका "मॉडर्न नोट्स" में प्रकाशित हुआ था, प्रकाशन के दौरान निम्नलिखित पंक्तियों को हटा दिया गया था (उन्हें बाद में शोधकर्ताओं द्वारा बहाल किया गया था): हम, चांदी की उम्र के बच्चों, के बारे में जरूरत है चाँदी के तीस टुकड़े।”

इस मार्ग से यह इस प्रकार है कि स्वेतेवा, सबसे पहले, "रजत युग" नाम से परिचित थे; दूसरे, उसने इसे पर्याप्त विडंबना के साथ माना (यह संभव है कि ये शब्द 1933 में ओट्सुप के उपरोक्त तर्क की प्रतिक्रिया थे)। अंत में, शायद सबसे प्रसिद्ध अन्ना अखमतोवा की कविता बिना नायक की पंक्तियाँ हैं:

गैलर्नाया मेहराब पर अंधेरा हो गया,
गर्मियों में, वेदर वेन ने सूक्ष्मता से गाया,
और चाँदी का चाँद चमकीला है
रजत युग में जमे हुए।

कवि के काम के व्यापक संदर्भ का उल्लेख किए बिना इन पंक्तियों को समझना असंभव है, लेकिन इसमें कोई संदेह नहीं है कि अखमतोवा का "रजत युग" एक युग की परिभाषा नहीं है, बल्कि एक सामान्य उद्धरण है जिसका अपना कार्य है कलात्मक पाठ. "ए पोएम विदाउट ए हीरो" के लेखक के लिए, परिणामों को संक्षेप में समर्पित करने के लिए, "सिल्वर एज" नाम युग की विशेषता नहीं है, बल्कि साहित्यिक आलोचकों और अन्य सांस्कृतिक द्वारा दिए गए नामों में से एक (स्पष्ट रूप से निर्विवाद नहीं) है। आंकड़े।

फिर भी, चर्चा के तहत वाक्यांश ने अपना मूल अर्थ खो दिया और वर्गीकरण शब्द के रूप में इस्तेमाल किया जाने लगा। मिखाइल लियोनोविच गैस्पारोव ने सदी के मोड़ के काव्य संकलन की प्रस्तावना में लिखा है: "संदर्भ में रजत युग की कविताएँ, सबसे पहले, रूसी आधुनिकतावाद की कविताएँ हैं। इस तरह से तीन काव्य प्रवृत्तियों को कॉल करने की प्रथा है जिन्होंने 1890 और 1917 के बीच अपने अस्तित्व की घोषणा की ... "इसलिए परिभाषा ने जल्दी से पकड़ लिया और पाठकों और शोधकर्ताओं दोनों द्वारा विश्वास पर स्वीकार किया गया (यह संभव है कि एक बेहतर की कमी के लिए) ) और चित्रकला, मूर्तिकला, वास्तुकला और संस्कृति के अन्य क्षेत्रों में फैल गया।

"100 और 10,000 मीटर में चैंपियन - हमेशा विभिन्नलोग। आप एक ही समय में सबसे मजबूत और सबसे सुंदर नहीं हो सकते।

स्वर्ण युग के दिग्गजों ने पहाड़ों और धधकती सड़कों को ढेर कर दिया: उन्होंने एक साहित्यिक परिदृश्य बनाया। और वंश उसमें निवास करेंगे। मदर-ऑफ-पर्ल बटन आहें भरते हुए कैम्ब्रिक शर्ट से उड़ जाते हैं। क्लासिक्स के बाद - आप एक एपिगोन हैं। तुलना से घायल होकर, प्रतिभाओं ने पार्क कला की ओर रुख किया। आप अपनी जमीन दांव पर लगाते हैं, आप एक छत की योजना बनाते हैं, एक नदी के बांध के ऊपर एक झील बहती है, और किनारे गुलाब की झाड़ियों के साथ लगाए जाते हैं। रजत युग आ रहा है।

कुलीन पूर्वज भारी गैंगस्टर थे, फर्श पर अपनी नाक फूंकते थे, अपने हाथों से खाते थे, वे पढ़ नहीं सकते थे, लेकिन वे जानते थे कि किसी भी थूथन को तुरंत कैसे मोड़ना है जो उन्हें एक तरफ पसंद नहीं है और हर किसी से बहुत पैसा लेते हैं। कमजोर था। शिष्ट वंश पर गर्व करते हुए, वंशजों ने शिष्टाचार की शान, शिष्टाचार और छोटे हाथों और पैरों की गोरी त्वचा की सराहना की - बंपकिन्स के विपरीत।

रजत युग के अभिजात वर्ग को परिष्कृत शैली के सौंदर्यशास्त्र पर गर्व है, भाषा के आंकड़ों की गैर-प्रतिष्ठा, पॉलिश कट मनोवैज्ञानिक विश्लेषण: मन भक्षक है, शिक्षा परिष्कृत है, कौशल को संतुलित करने की क्रिया में लाया जाता है। यह गाँव के पहले घोड़े की तुलना में दुनिया के पहले और मुरझाए हुए प्रेमी की याद दिलाता है: यह सुगंधित है, एक सूक्ष्म खेल से जलता है और सौ तरीके जानता है, लेकिन वह खुद जानता है कि वह इसे छह बार नहीं प्राप्त कर सकता है। एक पंक्ति में और एक रिंगिंग के साथ।

स्वर्ण युग रचनात्मकता को अधिक महत्व देता है - सिल्वर ग्लिटर।

एक मजेदार बात: रजत स्वर्ण की श्रेष्ठता को पहचानता है, इसके अलावा, यह इसे पहले से ही अप्राप्य, ओलंपिक के रूप में घोषित करता है, खुद को शामिल करने और महान ऊंचाइयों के प्रति वफादारी का दावा करता है। लेकिन वह अपने ही शासक के साथ इन चोटियों को मापने का प्रयास करता है, जहां इसकी आवश्यकता नहीं थी, उस रूप की प्रतिभा की खोज और घोषणा नहीं की गई थी। बीमार मैला जीभ Dostoevskyशैली घोषित करने का प्रयास करें: टाइम्स महान लेखक- मतलब एक शानदार स्टाइलिस्ट। वे पहले रूसी उपन्यास "यूजीन वनगिन" को शीर्ष के रूप में देखना चाहते हैं काव्यात्मक रूप- महान राष्ट्रीय कवि विशेष रूप से शानदार कविता नहीं लिख सके।

इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि ये छंद जानबूझकर सरल और जमीनी हैं, कि पुश्किन रूसी कविता में एक सामान्य मानव स्वर बनाया - "उच्च और काव्यात्मक" स्वर के खंडन और विरोध में: दयनीय, ​​दयनीय, ​​"अत्यधिक रोमांटिक", भारी-क्लासिक। "सरल सादगी"? हम "शानदार" पर जोर देते हैं, जिसका अर्थ है - सौ गुप्त बोतलों की तलाश करें। प्रतिभा को पहले इसके बारे में सोचना था, इस पर निर्णय लेना, परंपरा को पार करना, समकालीन आलोचना की सर्वसम्मत निंदा अर्जित करना: अफसोस, वे कहते हैं, एक गिरावट, निम्न शैली का एक उदाहरण, एक आदिम, यह कहाँ और कहाँ है , प्रारंभिक कविताओं का रोमांटिक आकर्षण। फॉर्म सरल है - इसे पेश करना, इसे मंजूरी देना आसान नहीं था। नहीं, सिल्वर कहते हैं: एक बार एक जीनियस - देखो, जीनियस रूप में ही है। और स्कूली बच्चों की पीढ़ियां अपने दिमाग को रैक करते हुए पाखंड और अनुरूपता सीखती हैं: वनगिन के छंद में प्रतिभा क्या है?

कोई बात नहीं। सामान्य मीटर, सामान्य संयोजनों में सामान्य शब्द, सामान्य तुकबंदी प्रणाली, और तुकबंदी ज्यादातर आदिम हैं। और कड़ाई से बोलते हुए, वनगिन में कोई कविता नहीं है, लेकिन गद्य "कविता" के रूप में प्रस्तुत किया गया है। और माना जाता था पुश्किनसमसामयिक पहले नहीं, युग के तीसरे कवि - बाद क्रायलोवातथा ज़ुकोवस्की.

लेकिन पुश्किन के बाद पहले की तरह लिखना असंभव हो गया: अप्राकृतिक, आडंबरपूर्ण, भारी, रोमांटिक सुंदरता के साथ। एक मानक प्रस्तुत किया गया और एक मील के पत्थर की तरह सड़क पर चला गया: यहां से आंदोलन को मापें।

और एक फ्रांसीसी, एक स्पेनिश, एक जर्मन, एक अंग्रेज कभी नहीं समझेगा: ठीक है, इस कहानी में एक ऊब वाले अभिजात वर्ग के प्यार और बदकिस्मती के बारे में क्या शानदार है? और विचार की गहराई कहाँ है, और किसी भी चीज़ की मौलिकता कहाँ है? खैर, साधारण छंदों में बताई गई एक साधारण कहानी। और वे अपने साहित्य से नमूने पेश करेंगे - जो वनगिन से पहले थे, और अधिक मूल, और गहरे, और प्रतिभा के साथ थे। और, ध्यान रहे, वे लगभग पूरी तरह से सही होंगे।

कोई भी सामान्य कवि अब दूसरा यूजीन वनगिन लिख सकता है। और प्रसिद्धि नहीं मिलेगी। और कोई उसे जीनियस नहीं कहेगा। क्योंकि दूसरा वाला दूसरा भी नहीं है, लेकिन कई में से एक है, और केवल पहला ही मायने रखता है। किसी मूर्ख ने स्कूल में एक प्रमेय पढ़ाया पाइथागोरस, लेकिन यह एक प्रतिभा द्वारा बनाया गया था।

वह है। विशालकाय में रूप की प्रतिभा और विचार की प्रतिभा की भी तलाश न करें। विशाल की प्रतिभा यह है कि ऐसा लगता है कि बहुत से लोग इसे कर सकते थे - लेकिन उसने वही किया जो पहले नहीं था, और वह अकेला था। और उसके बाद यह पहले जैसा नहीं रहा। साहित्य में, हाँ।

सुनहरा - अयस्क को पिघलाता है और एक ब्लेड बनाता है। चांदी - पीसता है और एक पैटर्न लागू करता है। गोल्डन को ग्राइंडिंग जीनियस घोषित करने की कोशिश न करें!उनकी उपलब्धियां काफी हैं।

गोल्डन वाले सदियों तक बने रहते हैं - उनके पास पॉलिशिंग है या नहीं। रचनात्मकता, नई दुनिया का निर्माण - यही कला का मूल सार है। अनाड़ीपन को माफ कर दिया जाएगा और वे देखना भी नहीं सीख सकते हैं, और यहां तक ​​​​कि "ऐसी पॉलिशिंग" की घोषणा भी कर सकते हैं। लेकिन क्रिएटिव कम पोटेंसी की भरपाई किसी पॉलिशिंग से नहीं की जा सकती है।

विचार, छवि, तंत्रिका, दुनिया - साहित्य का सार।

वेलर एम.आई., ऊर्जा विकासवाद के सौंदर्यशास्त्र, एम।, "एस्ट", 2010, पी। 369-371।

समय के वातावरण की विशेषताएं

परिवर्तन और पुनर्गठन की आवश्यकता स्पष्ट थी। रूस में तीन मुख्य राजनीतिक ताकतें लड़ीं: राजशाही के रक्षक, बुर्जुआ सुधारों के समर्थक, सर्वहारा क्रांति के विचारक। तदनुसार, पेरेस्त्रोइका कार्यक्रम के विभिन्न संस्करणों को सामने रखा गया था: "ऊपर से", "सबसे असाधारण कानूनों" के माध्यम से, "ऐसी सामाजिक उथल-पुथल के लिए, सभी मूल्यों के इस तरह के बदलाव के लिए ... कि इतिहास है अभी तक नहीं देखा गया है" (ए.पी. स्टोलिपिन), और "नीचे से", "वर्गों की एक भयंकर, उग्र लहर, जिसे क्रांति कहा जाता है" (वी.आई. लेनिन) के माध्यम से। उदाहरण के लिए, पहले मार्ग के साधन 17 अक्टूबर, 1905 का घोषणापत्र, ड्यूमा की स्थापना थे। दूसरे का साधन - क्रांति और आतंक की सैद्धांतिक तैयारी।

आध्यात्मिक संस्कृति की विशेषताएं।

रूस के आध्यात्मिक जीवन में युग के सामाजिक विरोधाभास और रूसी सामाजिक विचार के विरोधाभास परिलक्षित होते थे। समाज में, समय की एक निश्चित तबाही, संस्कृति की पूर्णता की भावना है। इस विचार ने आदर्शवादी प्रवृत्ति के दार्शनिकों, प्रतीकात्मक लेखकों के कई कार्यों के मार्ग को निर्धारित किया। इस आधार पर, साहित्य और कला में दुनिया की पूर्णता के सर्वनाशकारी रूप उत्पन्न होते हैं।

इस समय को कैसे माना और मूल्यांकन किया गया, इसका अंदाजा तत्कालीन लोकप्रिय के नामों से लगाया जा सकता है दार्शनिक किताबें: "डीजनरेशन" (मैक्स नोर्डौ, 1896), "द डिक्लाइन ऑफ यूरोप" (ओटो स्पेंगलर, 1918 - 1922)।

तथाकथित "निराशावाद का दर्शन" प्रकट होता है, जिसके मूल में ए। शोपेनहावर थे। उन्होंने लिखा है: "दुनिया किसी प्रकार की अंधी इच्छा से उत्पन्न होती है, जो अप्रत्याशित है। संसार का सार दुख है।

मैक्स नोर्डौ ("डिजनरेशन") ने कहा: “इतिहास की एक पूरी अवधि समाप्त होती दिख रही है और एक नई शुरुआत हो रही है। और सभी परंपराओं को कमजोर कर दिया गया है और कल और कल के बीच कोई लिंक दिखाई नहीं दे रहा है ... जो विचार अब तक प्रचलित हैं वे गायब हो गए हैं या निष्कासित कर दिए गए हैं, जैसे राजाओं को सिंहासन से उखाड़ फेंका गया ... "।

कवि और दार्शनिक डी.एस. 1893 में वापस, मेरेज़कोवस्की ने अपने काम "ऑन द कॉज़ ऑफ़ द डिक्लाइन एंड न्यू ट्रेंड्स इन मॉडर्न रशियन लिटरेचर" में जीवन के सभी क्षेत्रों में एक आगामी मोड़ के संकेतों के बारे में लिखा: "हमारे समय को दो विपरीत विशेषताओं द्वारा परिभाषित किया जाना चाहिए - यह सबसे चरम भौतिकवाद का समय है और साथ ही आत्मा के सबसे भावुक आदर्श आवेगों का समय है। हम जीवन पर दो दृष्टिकोणों के बीच एक महान महत्वपूर्ण संघर्ष में मौजूद हैं, दो पूरी तरह से विपरीत विश्वदृष्टि। धार्मिक भावना की नवीनतम मांगें अनुभवजन्य ज्ञान के नवीनतम निष्कर्षों से टकराती हैं।

सदी के मोड़ का समय विभिन्न दार्शनिक विचारों, दिशाओं, धाराओं के रूसी समाज की चेतना में परिचय का समय था। ईसाई चेतना के नवीनीकरण के विचार एफ। नीत्शे के अनिवार्य रूप से मूर्तिपूजक विचारों के अनुरूप थे, ईसाई धर्म की उनकी निंदा के साथ व्यक्ति को अपने अलौकिक राज्य "मूल्यों के पुनर्मूल्यांकन के साथ", उनके शिक्षण "के बारे में" के मार्ग पर एक बाधा के रूप में। इच्छा और स्वतंत्रता", ईश्वर की नैतिकता की अस्वीकृति के साथ ("भगवान मर चुका है!")। अर्थात्, नीत्शे के अनुसार, गिरावट ईसाई धर्म के संकट से जुड़ी है, ईश्वर-पुरुष के बजाय, एक नए "सुपरमैन" की आवश्यकता है, जिसके लिए "पुरानी" नैतिकता मौजूद नहीं है।

लेकिन साथ ही, युग को एक निश्चित पुनर्जागरण, आध्यात्मिक नवीनीकरण, सांस्कृतिक उत्थान के समय के रूप में भी प्रस्तुत किया जाता है। समाज के जीवन में आध्यात्मिक सिद्धांत की भूमिका को समझने में समय की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता दर्शन और साहित्य का अभिसरण है। आक्रामक नया युगरूसी समाज के जीवन में सबसे विविध वैचारिक और कलात्मक आंदोलनों के प्रतिनिधियों के रूप में मान्यता प्राप्त है।

रूसी संस्कृति का स्वर्ण और रजत युग।

सार्वजनिक और आध्यात्मिक हितों का उदय, जो 1990 के दशक के मध्य में शुरू हुआ। और दर्शन, साहित्य के क्षेत्र में खुद को प्रकट किया, ललित कला, संगीत, रंगमंच, बैले ने समकालीनों को रूसी संस्कृति के आने वाले रजत युग के बारे में रूस के "आध्यात्मिक पुनरुद्धार" के बारे में बात करने की अनुमति दी।

यदि आप ए। ग्रिगोरिव के प्रसिद्ध सूत्र का पालन करते हैं "पुश्किन हमारा सब कुछ है!", तो स्थापित संयोजन सिल्वर एजी (एस.वी.) की व्युत्पत्ति को इस शास्त्रीय काल में ठीक से देखा जाना चाहिए, जिसे कहा जाता था पुश्किन युगया रूसी साहित्य का स्वर्ण युग। हालांकि, उनके विपरीत, एस.वी. इसे किसी के द्वारा नहीं बुलाया जा सकता - यहां तक ​​कि एक महान - नाम; उनकी कविताओं को शब्द के एक, दो या कई आचार्यों के काम को कम करना बिल्कुल असंभव है। यह इस काल की विशेषता है कि कवि विभिन्न काव्य सिद्धांतों को मानते हुए, कई साहित्यिक आंदोलनों का प्रतिनिधित्व करते हुए, इसमें रहते और काम करते थे। कभी-कभी वे एक उग्र विवाद शुरू कर देते थे, सुझाव देते थे विभिन्न तरीकेजीवन की समझ। लेकिन उनमें से प्रत्येक कविता के असाधारण संगीत, गेय नायक की भावनाओं और अनुभवों की मूल अभिव्यक्ति और भविष्य की आकांक्षा से प्रतिष्ठित था।

और फिर भी यह नाम कहां से आया - रजत युग? 1933 में, रूसी आधुनिकतावाद की कविता को नामित करने के लिए, कवि एन.ए. ओट्सप ने अपने लेख "द सिल्वर एज" ऑफ़ रशियन पोएट्री (पत्रिका "नंबर", पुस्तकें 7-8, पेरिस, 1933, पीपी। 174-178) में: उन्होंने पुश्किन, दोस्तोवस्की, टॉल्स्टॉय (XIX सदी) के युग की तुलना की। दांते, पेट्रार्क, बोकासियो की विजय और घरेलू "स्वर्ण युग" कहा जाता है। उसके बाद की घटना, "जैसे कि तीन दशकों में निचोड़ा गया, जिसने कब्जा कर लिया, उदाहरण के लिए, फ्रांस में पूरी 19 वीं शताब्दी और 20 वीं की शुरुआत," उन्होंने "रजत युग" कहा (अब यह उद्धरणों के बिना लिखा गया है, के साथ) एक बड़ा अक्षर)।

यह समझना महत्वपूर्ण है कि हम घटना के बारे में बात कर रहे हैं रूसी संस्कृतिगहरी एकता पर आधारित सबइसके निर्माता। एस.वी. - न केवल रूसी काव्य नामों का एक सेट। यह विशेष घटना, रूस के आध्यात्मिक जीवन के सभी क्षेत्रों में प्रतिनिधित्व किया, एक ऐसा युग जो न केवल कविता में, बल्कि चित्रकला, संगीत में भी एक असाधारण रचनात्मक उभार द्वारा चिह्नित है, नाट्य कला, मानविकी और प्राकृतिक विज्ञान में। उसी अवधि में, रूसी दार्शनिक विचार तेजी से विकसित हो रहा था: यह वी। सोलोविओव, पी। फ्लोरेंसकी, एन। बर्डेव, ई। और एस। ट्रुबेत्सोय का नाम लेने के लिए पर्याप्त है।

इस सूची में हम उन वैज्ञानिकों के नाम जोड़ सकते हैं जिनकी उपलब्धियों ने विज्ञान के आगे के विकास के लिए एक उल्लेखनीय प्रोत्साहन दिया - ए। पोपोव, आई। पावलोव, एस। वाविलोव।

सामान्य सांस्कृतिक उतार-चढ़ाव के मूड ने संगीतकारों के काम में एक गहरा, मर्मज्ञ प्रतिबिंब पाया - एस। राचमानिनोव, ए। स्क्रिबिन, आई। स्ट्राविंस्की।

मौलिक रूप से कलाकारों के पुनरुत्पादन के तरीकों को बदल दिया। एम। व्रुबेल, आई। रेपिन, एम। नेस्टरोव, वी। बोरिसोव-मुसातोव, के। पेरोव-वोडकिन ने एक नई भाषा में जनता से बात करने वाले कैनवस बनाए।

वी। कोमिसारज़ेव्स्काया, आपने मंच पर काम किया। कचलोव, एफ। चालियापिन, ए। पावलोवा; के. स्टैनिस्लावस्की ने एक आधुनिक रिपर्टरी थिएटर बनाया, जो बाद में सन के साथ चमक उठा। मेयरहोल्ड।

यह शहरों के विकास का समय है, जीवन की प्रक्रिया के त्वरण का। कुछ ने शहर की प्रशंसा की (ब्रायसोव, सेवेरिनिन, भविष्यवादी):

मुझे पसंद है बड़े मकान

और शहर की तंग गलियों में,

जिन दिनों सर्दी नहीं आई,

और शरद ऋतु ठंडी हो गई।

…………………………….

मुझे शहर और पत्थरों से प्यार है

इसकी गर्जना और मधुर ध्वनि, -

इस समय जब गीत गहरा पिघल रहा है,

लेकिन मैं व्यंजन सुनकर प्रसन्न हूं।

ब्रायसोव वी. या

दूसरों ने राष्ट्रीय परंपराओं, राष्ट्रीय आत्मा (ब्लोक, बेली) के लिए शहरों के विकास को खतरे के रूप में देखा:

उन्नीसवीं सदी, लोहा,

वास्तव में एक क्रूर उम्र!

तुम रात के अंधेरे में, तारे रहित

लापरवाह परित्यक्त आदमी!

बीसवीं सदी... और बेघर।

अभी तक जीवन से भी डरावनाअंधेरा...

ब्लॉक ए.ए.

धूल भरे, पीले क्लबों के माध्यम से

मैं अपना छाता खोलकर दौड़ता हूं।

और धुएँ के कारखाने की चिमनियाँ

वे आग क्षितिज में थूकते हैं।

सफेद ए.

एक व्यक्ति असहज है, चंचल परिस्थितियों में रहने के लिए उत्सुक है।

साहित्य में, कहानियाँ सामने आती हैं: लोगों के पास बड़े काम लिखने और पढ़ने के लिए "समय नहीं" होता है।

सदी के युग की बारी एक समय था सबसे बड़ी खोजप्राकृतिक विज्ञान के क्षेत्र में, मुख्य रूप से गणित और भौतिकी (सापेक्षता का सिद्धांत, क्वांटम सिद्धांतआदि), जिसने दुनिया की संरचना के बारे में पिछले विचारों को हिला दिया। आदर्शवादी दार्शनिकों को ब्रह्मांड एक समझ से बाहर अराजकता लग रहा था। पूर्व वैज्ञानिक विचारों के संकट की व्याख्या बौद्धिक अनुभूति की संभावनाओं के पतन के रूप में की गई थी, जो ब्रह्मांड की जटिलता को पकड़ने में सक्षम नहीं है। ब्लोक ने इसे "युग का भँवर" कहा।

एक व्यक्ति खुद को विश्व चक्र में शामिल महसूस करता है। इसलिए भय की भावना, मृत्यु की प्यास, चिंता की भावना, जीवन अपने स्रोतों में सूख जाता है।

आधुनिकता और यथार्थवाद।

यह सब साहित्य को प्रभावित नहीं कर सका। युग के लिए XIX की बारी- XX सदियों को शास्त्रीय से गैर-शास्त्रीय कला में संक्रमण, यथार्थवाद और आधुनिकता की बातचीत की विशेषता है।

आधुनिकतावादियों ने प्रकार की भविष्यवाणी करने में सक्षम कलाकार के विशेष उपहार का बचाव किया नई संस्कृति. भविष्य का अनुमान लगाने या कला के माध्यम से दुनिया के परिवर्तन पर एक स्पष्ट शर्त यथार्थवादी के लिए अलग थी। हालाँकि, नूह ने सद्भाव, सुंदरता, रचनात्मक भावना के लिए आंतरिक मानवीय आकर्षण को प्रतिबिंबित किया।

साहित्य की इस अवधि के संबंध में, दो शब्दों का प्रयोग किया जाता है: "पतन" तथा "आधुनिकतावाद" जो भ्रमित नहीं होना चाहिए।

शब्द "पतन" ("पतन"), (अक्षांश से। "पतन") यह देर से XIX - प्रारंभिक XX सदियों की संस्कृति में एक घटना को कॉल करने के लिए प्रथागत है, जो आम तौर पर स्वीकृत "पेटी-बुर्जुआ" नैतिकता के विरोध की विशेषता है, सौंदर्य के पंथ को आत्म-निहित मूल्य के रूप में, अक्सर सौंदर्यीकरण के साथ पाप और दोष से। पतन निराशा, अस्वीकृति की स्थिति के कारण हुआ था सार्वजनिक जीवन, एक संकीर्ण सोच वाली दुनिया में भागने की इच्छा।

शब्द "आधुनिकतावाद" (फ्रांसीसी से। "नवीनतम, आधुनिक") व्यापक अर्थों में 20 वीं शताब्दी की कला और साहित्य की घटनाओं का एक सामान्य पदनाम है, जो बाहरी समानता की परंपराओं से विदा हो गए हैं। कला की विभिन्न प्रवृत्तियों में आधुनिकतावाद की पद्धति का आधार शाखित संबद्धता के सिद्धांत के अनुसार छवि का रूपक निर्माण है, जो कि कैप्चर किए गए मूड की प्रकृति के लिए रूप की अभिव्यक्ति का मुक्त पत्राचार है।

कविता के संबंध में, आधुनिकतावाद ने "अपेक्षाकृत स्वतंत्र कलात्मक आंदोलनों और प्रवृत्तियों की एक प्रणाली में शामिल किया है, जो दुनिया की असंगति की भावना, यथार्थवाद की परंपराओं के साथ एक विराम, एक विद्रोही और चौंकाने वाली धारणा, मकसद की प्रबलता की विशेषता है। वास्तविकता, अकेलेपन और कलाकार की भ्रामक स्वतंत्रता के साथ संपर्क खोना, उसकी कल्पनाओं, यादों और व्यक्तिपरक संघों के स्थान पर बंद हो गया ”(सौंदर्यशास्त्र। शब्दकोश। - एम।, 1989। पी। 210-211)।

रूसी आधुनिकताविभिन्न साहित्यकारों द्वारा प्रतिनिधित्व किया गया है आंदोलनों: प्रतीकवाद, तीक्ष्णता, भविष्यवाद. शब्द के कुछ कलाकार, इन संघों से जुड़े संगठित तरीके से संगठित नहीं, आंतरिक रूप से उनमें से एक (एम। वोलोशिन, आई। एनेंस्की, और अन्य) के अनुभव की ओर बढ़े।

एक तीखे विवाद में, ये धाराएँ एक-दूसरे में सफल हो गईं। हालाँकि, यह आंदोलन एक सामान्य आधार पर टिका हुआ था। किसी भी रचनात्मक संघ की गतिविधि में, एक तरह से या किसी अन्य, एक आदर्श संस्कृति या यहां तक ​​​​कि दुनिया के आध्यात्मिक पुनर्गठन (जो यथार्थवाद के लिए अलग था) की आशा करने का प्रयास कर रहा था।

बाद में हम प्रत्येक धारा को अलग से चालू करेंगे और एक तालिका संकलित करेंगे ताकि हम उनकी एक दूसरे से तुलना कर सकें। (तालिका को एक नोटबुक में फिर से बनाएं)।

कविता के बारे में कविता: रूसी संस्कृति योजना के स्वर्ण और रजत युग का परिचय। दो युग कुछ लेखकों के काम में कविता का विषय: अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन वालेरी ब्रायसोव मिखाइल यूरीविच लेर्मोंटोव अन्ना अखमतोवा व्लादिमीर सोलोविएव व्लादिमीर व्लादिमीरोविच मायाकोवस्की निष्कर्ष स्रोत अस्वीकरण (अस्वीकृति)

सामान्य तौर पर, मैं किसी भी विश्लेषण पर विचार करता हूं साहित्यक रचना, (और इससे भी अधिक!) कविताओं सहित, एक विनाश है, मूल आलंकारिक सामग्री का एक मोटा होना, जो न केवल यह महसूस करने में मदद करता है कि लेखक ने क्या निवेश किया है, बल्कि, इसके विपरीत, इसमें बाधा डालता है। इस तरह के तरीके इतिहास के लिए अधिक उपयुक्त हैं, और साहित्य को महसूस किया जाना चाहिए। बेशक, यह केवल मेरी राय है, लेकिन फिर भी इस काम में मैं इसे बनाने की कोशिश करूंगा ताकि जितना संभव हो उतना कम विश्लेषण हो, और कविताएं, कविताएं, कविताएं फिर से हों और मेरे कुछ निकट-ऐतिहासिक और निकट-साहित्यिक टिप्पणियाँ।

परिचय। दो युग

दो अलग-अलग युगों की कविताओं का अध्ययन और तुलना इतिहास के साथ संबंध के बिना अकल्पनीय है - उन घटनाओं के साथ जिन्होंने कभी-कभी निर्णायक रूप से, कवियों के भाग्य और विश्वदृष्टि को प्रभावित किया।

तो, स्वर्ण और रजत युग, दो "रूसी पुनर्जागरण", सहस्राब्दियों के अंधेरे और नीरसता के बीच प्रकाश की दो चमक ...

उन्नीसवीं सदी, ज़ाहिर है, देशभक्ति युद्ध 1812, जिसे "विश्व युद्ध शून्य" कहा जा सकता है, बोरोडिनो की लड़ाई, पश्चिमी लोगों और स्लावोफाइल्स के बीच टकराव, डिसमब्रिस्ट विद्रोह, सिकंदर द्वितीय के सुधार, दासत्व का उन्मूलन, क्रीमिया में युद्ध, सेवस्तोपोल की रक्षा, लोकलुभावनवाद ... ये पुश्किन, लेर्मोंटोव, नेक्रासोव, गोगोल, टॉल्स्टॉय, तुर्गनेव, दोस्तोवस्की, टॉल्स्टॉय, सोलोविओव के नाम हैं ...

काफी अलग, लेकिन उतनी ही विवादास्पद बीसवीं सदी, या यूँ कहें, इसकी शुरुआत। यहाँ की मुख्य घटनाएँ हैं: दो क्रांतियाँ जिन्होंने पूरे रूस को उलट दिया, जिसकी तुलना एक तूफान से भी नहीं, बल्कि एक विशाल उल्कापिंड या धूमकेतु के गिरने से की जा सकती है। साहित्य में कई दिशाएँ हैं, और सबसे पहले कविता में: प्रतीकवाद से, जिसने स्वर्ण युग से लेकर भविष्यवाद तक बहुत कुछ लिया, जो मांग करता है "पुश्किन, दोस्तोवस्की, टॉल्स्टॉय और इतने पर छोड़ दें। और इसी तरह। आधुनिकता के स्टीमबोट से" (एंथोलॉजी से "सार्वजनिक स्वाद के चेहरे में थप्पड़")।

अलग-अलग दिशाएँ और स्कूल थे, वे कई मायनों में भिन्न थे, लेकिन कुछ विषयों ने सभी कवियों का ध्यान आकर्षित किया। उनमें से एक रचनात्मकता के उद्देश्य और स्वयं कवि के जीवन के बारे में है ... हम कह सकते हैं कि कविता कविता के बारे में है ...

अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन (1799-1836)

शायद, हमारे विषय पर पुश्किन के रवैये को उनकी कविताओं "इको", "पैगंबर" और "स्मारक" में सबसे स्पष्ट रूप से पता लगाया जा सकता है। कालक्रम का पालन न करते हुए, आइए "इको" से शुरू करें:

क्या जानवर बहरे जंगल में दहाड़ता है,
क्या हॉर्न बजता है, क्या गड़गड़ाहट गड़गड़ाहट करती है,
क्या युवती पहाड़ी के पार गाती है,
हर आवाज के लिए...
खाली हवा में आपकी प्रतिक्रिया
आप अचानक जन्म देते हैं

तू गरज की गर्जना सुन,
और तूफान और लहरों की आवाज,
और ग्रामीण चरवाहों का रोना -
और तुम एक उत्तर भेजते हो;
आपके पास कोई प्रतिक्रिया नहीं है ... ऐसा है
और तुम, कवि!

यहां हम इस मुद्दे के "तकनीकी" पक्ष के बारे में बात कर रहे हैं: कवि का कार्य इस दुनिया को अपनी सारी सुंदरता और कुरूपता के साथ, इसके सभी विरोधाभासों और विरोधाभासों के साथ, कुछ भी आविष्कार किए बिना प्रतिबिंबित करना है, लेकिन केवल वास्तविकता को अपने माध्यम से अपवर्तित करना है। कवि के दुखद भाग्य का एक संकेत है: यह विषय, जिसे तब लेर्मोंटोव द्वारा विकसित किया गया था, केवल एक पंक्ति द्वारा दर्शाया गया है: "आपके पास समीक्षा नहीं है ..."

यहां कला के सामाजिक महत्व के बारे में एक शब्द नहीं है ... यह विषय बाद में "स्मारक" में दिखाई देगा, लेकिन उस पर और नीचे। अब मैं विचार में "इको" के करीब "पैगंबर" कविता को याद करना चाहूंगा:

नबी

आध्यात्मिक प्यास सताए,
उदास रेगिस्तान में मैंने घसीटा, -
और छह-सशस्त्र सेराफ
मुझे एक चौराहे पर दिखाई दिया।
एक सपने के रूप में प्रकाश के रूप में उंगलियों के साथ,
उसने मेरी आँखों को छुआ।
भविष्यवाणी की आँखें खुल गईं,
एक भयभीत चील की तरह।
उसने मेरे कानों को छुआ
और वे शोर और बज रहे थे:
और मैंने आकाश की कंपकंपी सुनी,
और स्वर्गीय स्वर्गदूत उड़ते हैं,
और समुद्र के पानी के नीचे के सरीसृप पाठ्यक्रम,
और दूर की लताएँ वनस्पति करती हैं,
और वह मेरे होठों से चिपक गया
और मेरी पापी जीभ को फाड़ डाला,
और बेकार की बातें करना, और धूर्त,
और बुद्धिमान सांप का डंक
मेरे जमे हुए मुँह में
उसने इसे खूनी दाहिने हाथ से निवेश किया।
और उसने तलवार से मेरा सीना काट दिया,
और कांपता हुआ दिल निकाल लिया
और कोयला आग से जल रहा है
उसने अपने सीने में छेद कर लिया।
मैं एक लाश की तरह रेगिस्तान में पड़ा था।
और परमेश्वर की वाणी ने मुझे पुकारा:
“उठ, नबी, और देख, और सुन,
मेरी इच्छा पूरी करो
और, समुद्र और भूमि को दरकिनार करते हुए,
क्रिया से लोगों के दिलों को जलाओ

पैगंबर के साथ कवि की पहचान कुछ हद तक शास्त्रीय विचारों को बदल देती है: कोई संग्रह नहीं है, लेकिन "भगवान की आवाज" है, "लोगों के दिलों" को जलाने के लिए "क्रिया" के साथ बुलाते हुए, प्रेरणा का स्रोत भगवान है, और कवि केवल ईश्वर को उत्तर देता है। एक और भावना: दर्द, कवि के गठन की अविश्वसनीय जटिलता भी इस विषय की विशेषता है।

कविता "स्मारक" पुश्किन के काम में एक विशेष स्थान रखती है, और सामान्य तौर पर "कवि और कविता" विषय में।

स्मारक

एक्जेगी स्मारक

मैंने अपने लिए एक स्मारक बनाया है जो हाथों से नहीं बना है,
लोक मार्ग उस तक नहीं बढ़ेगा,
वह विद्रोही के सिर के रूप में ऊंचा चढ़ गया
अलेक्जेंड्रिया का स्तंभ।

नहीं, मैं सब नहीं मरूंगा - आत्मा पोषित गीत में है
मेरी राख बच जाएगी और क्षय भाग जाएगा -
और मैं तब तक गौरवशाली रहूंगा जब तक सबल्यूनर दुनिया में
कम से कम एक गड्ढा तो रहेगा।

मेरे बारे में अफवाह पूरे रूस में फैल जाएगी,
और जो भाषा उस में है, वह मुझे पुकारेगी,
और स्लाव के गर्वित पोते, और फिन, और अब जंगली
तुंगुज़, और स्टेपीज़ का एक कलमीक मित्र।

और मैं लंबे समय तक लोगों पर दया करता रहूंगा,
कि मैंने गीत के साथ अच्छी भावनाएँ जगाईं,
कि अपने क्रूर युग में मैंने स्वतंत्रता का महिमामंडन किया
और उसने गिरे हुओं पर दया करने को कहा।

भगवान की आज्ञा से, हे म्यूज, आज्ञाकारी बनो,
नाराजगी का डर नहीं, ताज की मांग नहीं,
प्रशंसा और बदनामी को उदासीनता से स्वीकार किया गया,
और मूर्ख को चुनौती मत दो

यह कविता हमारे लायक क्यों है विशेष ध्यान? कई कारणों से: सबसे पहले, यह 1836 में लिखा गया था और वास्तव में, कवि के पूरे जीवन का सार है। यहाँ बहुत कुछ कहा गया है: कला की अमरता के बारे में, उसके लक्ष्यों के बारे में ("और लंबे समय तक मैं लोगों के प्रति इतना दयालु रहूंगा / वह भावनाएं मेहरबानमैं एक गीत के साथ जागा ..."), "पैगंबर" ("भगवान की आज्ञा से, हे म्यूज, आज्ञाकारी बनो") में छुआ गया दिव्य उपहार का विषय दोहराया गया है, और इतना ही नहीं।

दूसरी बात, यह में से एकहोरेस द्वारा "विज्ञापन मेलपोमेना" ("टू मेलपोमिन") का अनुवाद, इसलिए रूसी साहित्य में कई समान कविताएं हैं, और उनके उदाहरण का उपयोग करके तुलना आसानी से की जा सकती है। तो, "स्मारक" को एक पुल के रूप में फेंकना (मैं सजा के लिए क्षमा चाहता हूं), आइए रजत युग की ओर बढ़ते हैं: वालेरी ब्रायसोव।

वालेरी ब्रायसोव (1873-1924) स्मारक

मेरा स्मारक खड़ा है, व्यंजन परिसर के छंदों से।

पहले से ही पहली पंक्ति से, कोई पुश्किन की कविता से अंतर महसूस कर सकता है: यहाँ स्मारक "व्यंजन परिसर के श्लोक से" कवि, उनकी कविताओं की विरासत है। पुश्किन इस शब्द के मूल अर्थ के करीब थे: उनका स्मारक कवि के गुणों की स्मृति है, अर्थात उनकी कविताओं के परिणामों की, न कि स्वयं कविताओं की।

चिल्लाओ, भागो अमोक - तुम उसे नीचे नहीं गिरा सकते!

संघर्ष का स्वर, किसी चीज का विरोध, जैसा कि हम बाद में देखेंगे, रजत युग की बहुत विशेषता है। यह आश्चर्य की बात नहीं है - हालाँकि पुश्किन ने अपने समय के बारे में "क्रूर" लिखा था, लेकिन बेचैनी के संदर्भ में इसकी तुलना 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के मोड़ से नहीं की जा सकती। जाहिर है, पहले से ही "भाषण की स्वतंत्रता" का माहौल महसूस किया गया था, जब कवि किसी व्यक्ति का सबसे खतरनाक पेशा है ...

निम्नलिखित पंक्तियाँ प्रतीकवाद की विशेषता हैं:

और सभी सेनानियों के शिविर, और विभिन्न स्वाद के लोग,
गरीब आदमी की कोठरी में और राजा के महल में,

यहां हम इस तथ्य के बारे में बात कर रहे हैं कि राष्ट्रीयता की परवाह किए बिना, सभी लोगों के लिए छंद (होना चाहिए / होना चाहिए), सामाजिक स्थितिऔर अन्य कृत्रिम गुण।

आनन्दित होकर, वे मुझे बुलाएंगे - वालेरी ब्रायसोव,
दोस्त से दोस्ती की बात करते हैं।

लेखक के नाम के सीधे उल्लेख में व्यक्त व्यक्तित्व, व्यक्तित्व भी प्रतीकवाद की विशेषता है।

यहाँ ब्रायसोव की एक और कविता है, जो उनके समय की विशेषता है:

युवा कवि को

जलती आँखों वाला पीला युवक,
अब मैं तुम्हें तीन वाचा देता हूं:
पहले स्वीकार करें: वर्तमान में न जिएं,
केवल भविष्य ही कवि का क्षेत्र है।

दूसरा याद रखें: किसी से हमदर्दी न करना,
अपने आप से अंतहीन प्यार करो।
तीसरा रखें: पूजा कला
केवल उसके लिए, लापरवाही से, लक्ष्यहीन।

शर्मसार दिखने वाला एक पीला युवक!
यदि तुम मेरी तीन आज्ञाओं को स्वीकार करते हो,
मैं एक पराजित सेनानी के रूप में चुपचाप गिर जाऊंगा,
यह जानते हुए कि मैं कवि को संसार में छोड़ दूंगा।

कुछ अजीब, पहली नज़र में (?), कथन: "वर्तमान में न रहें", "किसी के साथ सहानुभूति न करें", "अपने आप से प्यार करें ... असीम रूप से" ... तीसरा नियम पूजा के बारे में अधिक तार्किक दिखता है कला का (शायद सत्य? तब "किसी को सहानुभूति नहीं है" - निष्पक्ष रहें, लेकिन किसी भी मामले में, केवल एक अनुमान ...)। अंतिम दो पंक्तियाँ: "चुपचाप मैं एक पराजित सेनानी के रूप में गिर जाऊंगा / यह जानकर कि मैं कवि को शांति से छोड़ दूंगा।" कला और ... के बीच एक समानांतर बनाएं युद्ध, अजीब लगता है ...

मैं पहली "वाचा" की व्याख्या करने की कोशिश करूंगा, जहां तक ​​​​मैं इसे समझता हूं: रजत युग का समय गलती से इतने महान लोगों को जन्म नहीं देता था। तथ्य यह है कि उस समय रूस का भाग्य, उसका भविष्य तय किया जा रहा था, और कोई भी प्रभाव, कोई भी आक्रोश इसे एक दिशा या किसी अन्य में बदल सकता है। कवि का ऐसा प्रभाव होना चाहिए, प्राकृतिक विकास की प्रक्रिया को निर्देशित करने की कोशिश कर रहा है, यह ठीक इसी वजह से है कि उसे "वर्तमान में नहीं रहना चाहिए" और यही कारण है कि विभाजन के ऐसे बिंदु पर, शुरुआत के रूप में एक विराम बीसवीं शताब्दी में, एक काव्यात्मक उछाल आया।

लेर्मोंटोव ने बहुत कठिन समय का वर्णन किया, कुछ हद तक ब्रायसोव के समय के समान। आइए उस पर चलते हैं ...

मिखाइल यूरीविच लेर्मोंटोव (1814-1841)

लेर्मोंटोव का जीवन और कार्य दोनों ही त्रासदी से भरे हुए हैं। उनकी कम से कम एक कविता लेने के लिए पर्याप्त है, और हम वहां दर्द, पीड़ा, पीड़ा देखेंगे। कविता के बारे में कोई अपवाद और कविताएँ नहीं। उदाहरण के लिए, "पैगंबर":

नबी

जब से शाश्वत न्यायाधीश
उसने मुझे नबी की सर्वज्ञता दी,
मैं लोगों की आंखों में पढ़ता हूं
द्वेष और उपाध्यक्ष के पृष्ठ।

मैं प्यार का इजहार करने लगा
और सच्ची शुद्ध शिक्षाएँ:
मेरे सारे पड़ोसी मुझमें हैं
जमकर पत्थरबाजी की गई।

मैंने अपने सिर पर राख छिड़क दी,
मैं शहरों से एक भिखारी भागा,
और अब, मैं रेगिस्तान में रहता हूँ,
पक्षियों की तरह, भगवान के भोजन का उपहार;

शाश्वत पालन का नियम
पार्थिव प्राणी वहां मेरे अधीन है;
और तारे मेरी सुनते हैं
खुशी से किरणों से खेलना।

जब शोरगुल के बीच
मैं भाग रहा हूँ
जो बड़ों बच्चों से कहते हैं
एक स्वार्थी मुस्कान के साथ:

"देखो: यहाँ आपके लिए एक उदाहरण है!
उसे गर्व था, हमारे साथ नहीं मिला:
मूर्ख, हमें आश्वस्त करना चाहता था
कि परमेश्वर मुँह से बोलता है!

देखो, बच्चों, उस पर:
वह कितना उदास और पतला और पीला है!
देखो वह कितना नंगा और गरीब है,
सब लोग उसका तिरस्कार कैसे करते हैं!”

शीर्षक और शुरुआत को देखते हुए ("अनन्त न्यायाधीश के बाद से /
पैगंबर की सर्वज्ञता ने मुझे दिया ..."), यह कविता पुश्किन के "पैगंबर" की निरंतरता है, लेकिन यहां विषय पूरी तरह से अलग है, विशुद्ध रूप से लेर्मोंटोव का: पाठक से पुश्किन की प्रतिक्रिया की कमी ("आपके पास कोई प्रतिक्रिया नहीं है ... ”) यहाँ खुली दुश्मनी, अवमानना, यहाँ तक कि नफरत में भी बदल जाता है। काश, जाहिरा तौर पर, यह वास्तव में लेर्मोंटोव का समय था। लेकिन यह मुख्य बात नहीं है, रचनात्मकता को समझने में सक्षम पाठक की कमी की समस्या, सबसे अधिक संभावना है, सभी कवियों के बीच: सबसे बुरी बात यह है कि अगर पुश्किन और ब्रायसोव कुछ बदलने की कोशिश कर सकते हैं, तो अपना समय अपने साथ बदल सकते हैं रचनात्मकता, और हम उनकी कविताओं में देखते हैं, लेर्मोंटोव के पास यह नहीं है। संभवत: उनका मिशन कला को इस अंधेरे से बाहर निकालना था सांस्कृतिक विरासतआगे, ताकि बाद में टुटेचेव, बुत और फिर सोलोविओव, अखमतोवा और यहां तक ​​​​कि भविष्यवादियों की कविताएँ सामने आईं: हालाँकि उन्होंने क्लासिक्स के त्याग का आह्वान किया, वे एक तरह से या किसी अन्य, इसकी नींव पर खड़े थे। (सवाल उठ सकता है: क्या होगा यदि लेर्मोंटोव के लिए नहीं, तो पुश्किन की कविताएं अखमतोवा तक नहीं पहुंचतीं? नहीं, उनके पास होता, लेकिन ... तथ्य यह है कि कला केवल किताबों के रूप में मौजूद नहीं हो सकती है या कहें, पेंटिंग। इसके अलावा, कला का किताबों से कोई लेना-देना नहीं है! कला लोग हैं, और एक किताब केवल उनके बीच संचार का एक साधन है, जो हमें उन लोगों के साथ संवाद करने की इजाजत देता है जो हमसे पहले 2 शताब्दी (या यहां तक ​​कि सहस्राब्दी) रहते थे, और वे हमारे साथ हैं इसके अलावा, कला स्थिर नहीं रह सकती है, यह "जमे हुए" नहीं हो सकती है - इसे जीवित और विकसित होना चाहिए, अन्यथा यह मर जाएगा ...)

खैर, जब से हमने अखमतोवा को याद किया, इस महान कवयित्री ...

अन्ना एंड्रीवाना अखमतोवा (1889-1966)

चुने हुए विषय को जारी रखते हुए, अखमतोवा के काम का उल्लेख नहीं करना असंभव है। इस तथ्य के बावजूद कि कविता का कार्य उनके काम का केंद्र नहीं है, वह यहाँ भी कुछ नया लेकर आई हैं। उदाहरण के लिए:

सृष्टि

यह इस तरह होता है: किसी प्रकार की सुस्ती;
घड़ी की झंकार कानों में नहीं थकती;
दूरी में, लुप्त होती गड़गड़ाहट की गड़गड़ाहट।
अपरिचित और बंदी आवाज
मैं शिकायत और कराह दोनों महसूस करता हूं,
किसी तरह का गुप्त चक्र संकरा हो जाता है,
लेकिन फुसफुसाहट और पुकार के इस रसातल में
एक, विजयी ध्वनि उठती है।
उसके चारों ओर बिल्कुल शांत,
क्या सुना, जंगल में घास कैसे उगती है,
वह कितने मशहूर होकर जमीन पर थैला लेकर चलता है।
लेकिन शब्द पहले ही सुने जा चुके हैं
और प्रकाश अलार्म घंटियाँ गाता है -
तब समझ में आने लगता है
और सिर्फ निर्देशित पंक्तियाँ
एक बर्फ-सफेद नोटबुक में लेट जाओ।

(कुछ सेकंड का मौन)

नहीं, मैं नहीं कर सकता, मुझे इस अद्भुत कविता पर टिप्पणी करने का अधिकार नहीं है: यह इस तरह के भाग्य के लायक नहीं है, यह बहुत क्रूर होगा। लेकिन अगर टिप्पणियां जरूरी हैं, तो एक और कविता लेना बेहतर है:

हम शब्दों की ताजगी और सरलता के भाव
खोये ही नहीं कि चित्रकार - दृष्टि,
या एक अभिनेता - आवाज और आंदोलन,
और एक खूबसूरत महिला के लिए - सुंदरता?

लेकिन अपने लिए रखने की कोशिश मत करो
आपको स्वर्ग द्वारा दिया गया:
निंदा की - और हम इसे स्वयं जानते हैं -
हम बर्बाद करते हैं, जमाखोरी नहीं।

अकेले जाओ और अंधे को चंगा करो
शक की काली घड़ी में जानने के लिए
विद्यार्थियों का द्वेषपूर्ण उपहास
और भीड़ की उदासीनता।

हां, वास्तव में, हम यहां पुश्किन और लेर्मोंटोव दोनों की गूँज देखते हैं, विशेष रूप से अंतिम श्लोक में (लाइन "अकेले जाओ और अंधे को चंगा करो" बहुत विशेषता है - एक कवि "हीलिंग" एक अंधे समाज, अपनी खुद की गलतियों के लिए अपनी आँखें खोलता है और उन्हें ठीक करने के संभावित तरीके ...), लेकिन हम एक ही समस्या को अलग-अलग आँखों से देखते हैं, या यों कहें, हम इसे एक अलग दिल से भी महसूस करते हैं ... दूसरा श्लोक कहता है कि कविता और रचनात्मकता हमेशा एक बलिदान है, और जिसके पास प्रतिभा है वह पहले से ही उसका बलिदान करने के लिए "निंदा" है। मुझे टारकोवस्की की फिल्म "आंद्रेई रुबलेव" के शब्द याद हैं: "भगवान द्वारा दिए गए उपहार का उपयोग नहीं करना एक महान पाप है" (शाब्दिक रूप से नहीं)। लेकिन यह बलिदान क्यों? दुर्भाग्य से या सौभाग्य से, हम जाँच नहीं कर सकते कि क्या होगा इस पल, अगर यह अखमतोवा के लिए नहीं थे। लेकिन अगर उससे (और वास्तव में, किसी और की कविताएँ), किसी का जीवन, यहाँ तक कि एक मिलीग्राम, यहाँ तक कि एक प्रतिशत का हज़ारवां, बेहतर हो गया (भौतिक रूप से नहीं, बल्कि भावनात्मक अर्थों में), तो यह बलिदान व्यर्थ नहीं था। हालाँकि, इस दुनिया में कुछ भी व्यर्थ नहीं है ...

छलांग लगाते हुए, हमारे संघों के बाद, उन्नीसवीं सदी से बीसवीं और पीछे, हम लगभग उस व्यक्ति को भूल गए जिसे रजत युग का अग्रदूत माना जाता है: व्लादिमीर सोलोविओव।

व्लादिमीर सोलोविओव (1853-1900)

यहां मैं एक कविता लेना चाहूंगा जो कविता के भविष्य को दर्शाती है:

प्रिय मित्र, क्या आप नहीं देख सकते
वह सब कुछ जो हम देखते हैं
केवल प्रतिबिंब, केवल छाया
अदृश्य आँखों से?

प्रिय मित्र, आप नहीं सुनते
कि जीवन का शोर चटक रहा है -
बस एक विकृत प्रतिक्रिया।
विजयी सामंजस्य?

प्रिय मित्र, आप नहीं सुनते
पूरी दुनिया में एक चीज क्या है -
बस दिल से दिल क्या है
नमस्कार कहो?

दरअसल, पहला श्लोक प्रतीकवाद के आदर्शवादी विचार को बहुत स्पष्ट रूप से व्यक्त करता है, दूसरा - तीक्ष्णता की शुरुआत। मुझे लगता है कि मुझे इस पर लंबे समय तक ध्यान देने की आवश्यकता नहीं है: दोनों विचारों को विशेष टिप्पणियों की आवश्यकता नहीं है, लेकिन हमारे विषय पर विचार करते समय इस कविता और इसके लेखक को याद नहीं करना असंभव है।

जिन कवियों को हमने पहले कविता के विषय में उनके दृष्टिकोण में माना था, वे पुश्किन के करीब थे: उन्होंने खुद को इस दुनिया और अपने समय को प्रतिबिंबित करने का कार्य निर्धारित किया। हालाँकि, रजत युग के सभी कवियों ने इस दृष्टिकोण का पालन नहीं किया:

व्लादिमीर व्लादिमीरोविच मायाकोवस्की (1893-1930)

यहां मैं मायाकोवस्की की कविताओं को उद्धृत नहीं करना चाहता, लेकिन उनके लेख "कविता कैसे बनाएं" से केवल एक संक्षिप्त उद्धरण:

"काव्य कार्य शुरू करने के लिए किस डेटा की आवश्यकता है?

प्रथम। समाज में एक कार्य की उपस्थिति, जिसका समाधान एक काव्य कृति से ही बोधगम्य है। सामाजिक व्यवस्था।

दूसरा। इस मामले में एक सटीक ज्ञान, या बल्कि आपकी कक्षा (या जिस समूह का आप प्रतिनिधित्व करते हैं) की इच्छाओं की भावना, यानी लक्ष्य निर्धारण।

सभी। शायद मैं बहुत स्पष्टवादी हूं, लेकिन उस क्षण से मायाकोवस्की एक कवि के रूप में मेरे लिए मौजूद नहीं है। हां, आप जितना चाहें कह सकते हैं कि वह एक उज्ज्वल कम्युनिस्ट भविष्य में विश्वास करते थे और इसे करीब लाने के लिए सब कुछ करते थे, और इसी तरह। सबसे अधिक संभावना है, इस तरह के विचार 1991 से सभी स्कूली बच्चों द्वारा इस विषय पर निबंध से निबंध तक भटक रहे हैं। लेकिन यह सवाल नहीं बदलता है: ब्रायसोव का दूसरा वसीयतनामा पूरा नहीं हुआ है, और कवि वास्तव में "एक पहिया और एक दलदल" (वी। लेनिन) बन जाता है। लेकिन ऐसा नहीं होना चाहिए! कवि को अपनी भावनाओं को व्यक्त करना चाहिए, वह वास्तव में स्वतंत्र होना चाहिए, उसका एकमात्र "ग्राहक" समाज नहीं, पार्टी नहीं, लोग भी नहीं, बल्कि केवल हृदय और भगवान हैं! उदाहरण के लिए, अख्मतोवा को दमन के द्वारा "आश्वस्त" क्यों नहीं किया जा सकता था कि जिस तरह से उसने लिखा था, लेकिन जिस तरह से उसे "चाहिए"? बात आंतरिक स्वतंत्रता में है - वास्तव में, यदि कोई व्यक्ति स्वतंत्र है, तो उसे डराना और आम तौर पर उसे किसी भी तरह से प्रभावित करना असंभव है। किसी व्यक्ति के लिए कवि का नाम धारण करने के लिए स्वतंत्रता शायद सबसे महत्वपूर्ण शर्त है, अन्यथा वह एक होना बंद कर देता है और एक आंदोलनकारी, पेशेवर, प्रतिभाशाली, लेकिन एक आंदोलनकारी बन जाता है। हो सकता है कि मैं गलत हूं, लेकिन यह मेरी राय है।

निष्कर्ष

हमने रूसी संस्कृति के स्वर्ण और रजत युग के उदाहरण का उपयोग करते हुए "कवि और कविता" विषय के संदर्भ में रूसी कविता की एक संक्षिप्त समीक्षा की। बेशक, इस विषय के बारे में कोई "सत्य", "वास्तविक" राय नहीं है - हर कोई अपने तरीके से सही है, लेकिन हम देखते हैं कि कुछ कवियों के विचार दूसरों पर कार्य करते हैं, पूरी तरह से अलग युग से, हम पर कार्य करते हैं, पाठकों , हमारे दिलों में प्रतिक्रिया देना (या जन्म नहीं देना), हमारे जीवन को बदलना, इतिहास बदलना। यहां सब कुछ आपस में जुड़ा हुआ है, और एक को दूसरे से अलग करके, स्वर्ण युग की विरासत के बिना रजत युग, और रजत युग में इसकी निरंतरता के बिना स्वर्ण युग, या कला के बिना इतिहास पर विचार करना असंभव है। साहचर्य संबंधों ने हमें पुश्किन से ब्रायसोव तक, और उससे लेर्मोंटोव तक, उस समय के दौरान वास्तविक कविता के अधीन नहीं किया।

स्रोत XX सदी के रूसी साहित्य। 11 वीं कक्षा के लिए एंथोलॉजी। कॉम्प. बरनिकोव एट अल। एम।, "ज्ञानोदय", 1993। ए एस पुश्किन। छह खंडों में एकत्रित कार्य। खंड 1: "चयनित कविताएँ"। पत्रिका "यंग कलेक्टिव फार्मर" का पूरक। एम।, 1949 भौतिकी की प्राथमिक पाठ्यपुस्तक, शिक्षाविद लैंड्सबर्ग द्वारा संपादित। (इसे अब तक कोई नहीं पढ़ेगा...) साइट "एलिमेंट" (http://www.lita.ru/stixiya/) - कुछ कविताओं के ग्रंथ और कुछ कवियों की आत्मकथाएँ। तैयार सार और निबंध। उपयोग नहीं किया। अपने विचार

काम में प्रयुक्त सभी कविताएँ उनके लेखकों की बौद्धिक संपदा हैं।