टेनोर डि फोर्ज़ा। टेसिटुरा के तहत (टिसू - फैब्रिक शब्द से) का मतलब आवाज पर औसत ध्वनि-ऊंचाई भार है, जो इस काम में उपलब्ध है। अवधि: ट्रांज़िशनल नोट्स के साथ आवाज़ का प्रकार

एक गीत-नाटकीय टेनर, आवाज जरूरी नहीं कि एक गेय से अधिक मजबूत हो, बल्कि इसमें एक कठिन ध्वनि, एक कठिन (आमतौर पर) लय, आवाज में अधिक स्टील होता है, ऐसी आवाज वाला गायक गेय और दोनों को गा सकता है। नाटकीय भाग। कभी-कभी ऐसा होता है कि इस तरह की आवाज के मालिकों के पास विशेष रूप से सुंदर समय या बड़ी आवाज नहीं होती है, फिर वे "विशेषता अवधि" की एक विशेष श्रेणी में खड़े होते हैं, आमतौर पर सहायक भूमिकाओं में गाते हैं, लेकिन कभी-कभी विशेषता वाले, महान प्रतिभा वाले , पहली भूमिकाओं के लिए अपना रास्ता बनाते हैं और यहां तक ​​कि विश्व स्तर के गायक भी बनते हैं।

एक सुंदर, धूपदार समय, अद्भुत प्रकृति के मालिक मारियो लैंज़ा, उन्होंने पढ़ाई शुरू करने से पहले भी हमेशा बहुत अच्छा गाया, लेकिन रोसाती के साथ कक्षाओं के बाद, वह तकनीकी दृष्टि से आदर्श के बहुत करीब हो गए। काश वो कम आलसी होते और खुद पर थोड़ा ज्यादा काम करते...

"मार्था मार्च जहां आपने छिपाया है" "मार्था" फ्रेडरिक वॉन फ्लोटो।
लियोनेल का हिस्सा, एक गेय टेनर के लिए डिज़ाइन किया गया है, जिसे लैंज़ द्वारा प्रस्तुत किया गया है, यह ठीक लगता है, एक ड्रम टेनर की ऊर्जा विशेषता एक लिर टेनर की कोमलता के साथ।

वर्डी द्वारा ओटेलो "ओटेलो" की मृत्यु।
ओटेलो का हिस्सा वर्डी द्वारा नाटकीय टेनर फ्रांसेस्को टैमाग्नो की मुखर संभावनाओं के आधार पर लिखा गया था, एक गायक, जिसे मंच पर जाने से पहले अपनी छाती पर पट्टी बांधनी पड़ी थी, ताकि भगवान न करे, वह अपनी सारी शक्ति के साथ नहीं गाएगा आवाज़। तामाग्नो की आवाज़ से, लोग होश खो सकते थे, यह इतना मजबूत था (हालाँकि यहाँ, मेरी राय में, आवाज़ की कुछ समयबद्ध विशेषताओं को भी दोष देना था, उदाहरण के लिए, तामाग्नो की सौ साल पुरानी रिकॉर्डिंग को सुनते समय भी, मेरे सिर में दर्द होने लगता है)।
लैंज़ा इस हिस्से के साथ अच्छा करता है, इसके लिए उसे पूरी ताकत से गाने या अपनी आवाज़ की मात्रा बदलने की ज़रूरत नहीं है।

प्लासीडो डोमिंगो, एक गीत-नाटकीय कार्यकाल, और यदि आप सच्चाई का सामना करते हैं, यहां तक ​​​​कि विशेषता भी, उसकी आवाज का समय समृद्ध नहीं है, हालांकि यह महान, सुंदर लगता है, लेकिन यह एक कलाकार, संगीतकार, गायक के रूप में डोमिंगो की योग्यता है , लेकिन स्वभाव से वह लैंज़ या बजरलिंग से कम भाग्यशाली था।

"मार्च मार्च, व्हेयर हैव यू हिडन" "मार्था"
इसमें डोमिंगो लैंज़ा की तुलना में कम गेय है, लेकिन यहाँ कारण कम सुंदर टेब्रे है, ध्वनि की कोमलता के संदर्भ में, वह मारियो लैंज़ा से भी बेहतर गाता है, केवल इसलिए कि, लैंज़ा के विपरीत, वह आलसी नहीं है और जानता है कि कैसे प्रदर्शन की गुणवत्ता पर काम करने के लिए।

ओथेलो की मृत्यु।
यहां डोमिंगो बहुत अच्छा है, ताकत, स्टील, जहां गीत की जरूरत है, मार्था के विपरीत, यह बिल्कुल भी ध्यान देने योग्य नहीं है कि आवाज समय की विशेषताओं के मामले में समृद्ध नहीं है।

जियाकोमो लॉरी-वोल्पी: इस गायक की आवाज के बारे में कई समझ से बाहर हैं, लेकिन मैं उसे एक गीत-नाटकीय आवाज के रूप में वर्गीकृत करने के इच्छुक हूं, हालांकि वह खुद को एक नाटकीय कार्यकाल मानता था। शीर्ष पर, वोल्पी के पास दूसरे सप्तक का एक फा था, जो कि हल्के टेनर्स (और फिर भी सभी नहीं) की एक विशेषता है, नीचे उसने बास एफए लिया, जहां तक ​​​​मुझे पता है, उसने इसे काफी सोनिक रूप से लिया , अन्य अवधियों के विपरीत, केवल इस नोट को गुलजार करने के बजाय।

ए ते, ओ कारा बेलिनी की पुरीतानी।
बेलिनी ने गियोवन्नी रुबिनी पर आधारित प्यूरिटन्स लिखे, जो इतिहास के पहले टेनर थे जिन्होंने ऊपरी सी को एक आवाज के साथ लिया, न कि एक फाल्सेटो, अपने समकालीनों की यादों के अनुसार, रुबिनी के पास बहुत समृद्ध समय और ध्वनि की सीमा थी, वह दोनों गा सकता था धीरे से और अपनी आवाज को स्टील से भर दें, सबसे अधिक संभावना है कि वह खुद भी एक गीत-नाटकीय कार्यकाल था, जो उस समय की तकनीक के साथ मिलकर (उस समय के गायक एक सांस में बारह दो-ऑक्टेव स्केल तक गा सकते थे, और कुछ ने प्रत्येक नोट पर सजावट की), अब खो गया, एक प्रदर्शन प्रभाव पैदा किया जिसकी हम शायद कल्पना भी नहीं कर सकते। वोल्पी प्यूरिटन से एक अरिया गाती है, धीरे से, लयात्मक रूप से, केवल ऊपरी में क्या वह खुद को अपनी आवाज में स्टील जोड़ने की अनुमति देता है।

ओथेलो की मृत्यु। लॉरी वोल्पी ने अपने करियर के अंत में ओथेलो का हिस्सा तैयार किया, उनकी आवाज अब वैसी नहीं थी जैसी उनकी युवावस्था में थी, लेकिन फिर भी स्वतंत्र रूप से ऊपर की ओर जाती थी। इस प्रदर्शन में, लॉरी-वोल्पी के नरम समय और नाटकीय लेजर प्रकृति (और उस्ताद एंटोनियो कैटोगनी) को उनकी आवाज़ में एक दिलचस्प तरीके से जोड़ा गया है। मैं जोड़ूंगा कि प्रतीत होने वाली कोमलता के बावजूद, लॉरी वोल्पी की आवाज बहुत मजबूत थी, यदि आवश्यक हो तो सचमुच बहरा करने में सक्षम।

अंत में, मेयरबीर के ह्यूजेनॉट्स के कुछ अंश।
इस रिकॉर्डिंग पर, लॉरी-वोल्पी ऊपरी डी को चरमोत्कर्ष में लेता है, इसे पूरी तरह से स्वतंत्र रूप से, पूरी आवाज में लेता है, और सचमुच तीस सेकंड पहले, वह पियानो पर हल्की आवाज में ऊपरी सी गाता है, जबकि आप सुन सकते हैं कि यह एक आवाज है, फाल्सेटो नहीं।

- उच्चतम पुरुष आवाज; ध्वनि में इसकी तुलना सेलो के समय से की जा सकती है, एक शहनाई द्वारा दोगुना, और, शायद, एक बासून, जैसे कि आवाज की बारीकियों के नाटकीय नोट तेज होते हैं।
आवाज की मात्रा एक छोटे सप्तक से (कभी-कभी एक बड़े सप्तक से) 2 तक; टेनोर-अल्टिनो से सी-शार्प2-रे2 तक। "इवान सुसैनिन" (IV d।) से सोबियिन के गाना बजानेवालों "हमारे लिए एक बर्फ का तूफान क्या है" के साथ एरिया को देखते हुए, जिसमें डी फ्लैट भी पाया जाता है, जाहिर है, पहले नाटकीय किरायेदारों के वॉल्यूम में ये नोट थे, "वर्किंग मिडल" एक छोटे सप्तक के mi-fa से f-तेज - पहले सप्तक के नमक का एक खंड माना जा सकता है।
टेनोर-अल्टिनो और लिरिक टेनोर का निचला भाग भी कमजोर और अनुभवहीन लगता है, जैसा कि कलरटुरा और लिरिक-कलरतुरा सोप्रानो में है; पियानो में, हल्की संगत के साथ, यह संतोषजनक लगता है। उच्च नोट हल्का, उज्जवल और अधिक शांत लगता है, एक वायोला (इसलिए - अल्टिनो) की तरह बन जाता है, हालांकि, हल्कापन, सुखदता और कोमलता बनाए रखता है और कुछ पुरुषत्व प्राप्त करता है। इन दो आवाजों को महान गतिशीलता की विशेषता है। यद्यपि वे आसानी से रंगतुरा तकनीक का सामना करते हैं, लेकिन उतनी ही हद तक नहीं जितनी कि उनके अनुरूप महिला आवाजें,
लिरिक टेनर को अक्सर डिग्रेशिया टेनर के रूप में संदर्भित किया जाता है, और यह जोड़ इस आवाज का एक स्पष्ट विचार देता है।

नाटकीय कार्यकाल या, जैसा कि इसे कहा जाता था, टेनर "डी फोर्ज़ा" (ताकत का कार्यकाल), या वीर, कुछ गुणों की भी गवाही देता है, और मुख्य रूप से आवाज की बढ़ती ताकत, इसकी शक्ति, मर्दानगी, दृढ़ निश्चय। इसके समय की कल्पना करने के लिए, सेलो, बेससून के पूर्व "मिश्र धातु" के लिए, आपको एक सींग, और शायद एक तुरही जोड़ने की आवश्यकता है।
यह नाटकीय-वीर ध्वनि ऊपर की ओर तीव्र होती है; वहीं, अपर सेगमेंट पर कुछ तनाव महसूस होता है।
गेय-नाटकीय अवधि गेय और नाटकीय के बीच मध्यवर्ती है, लेकिन व्यक्तिपरक प्रदर्शन डेटा के आधार पर, यह पहले या दूसरे तक पहुंचता है। हम पहले ही ऊपर कह चुके हैं कि नाटकीय आवाजें दुर्लभ और दुर्लभ होती जा रही हैं और गेय-नाटकीय आवाजें उनके प्रदर्शनों की सूची का नेतृत्व करती हैं। यह घटना किरायेदारों के बीच भी देखी जाती है। गीत-नाटकीय अवधि में, सामान्य तौर पर, गीत-नाटकीय सोप्रानो के समान गुण होते हैं।
आइए हम विशेषता अवधि का भी उल्लेख करें, सभी प्रदर्शनों में एक निरंतर भागीदार, सहायक भूमिकाएं निभा रहा है। हालांकि, उनमें से कुछ बहुत ही ध्यान देने योग्य हैं। एक विशिष्ट अवधि गीतात्मक और नाटकीय दोनों हो सकती है, लेकिन, सबसे महत्वपूर्ण बात, यह "कार्यशील मध्य" से आगे नहीं जाती है। इसे इतने छोटे, तुलनात्मक रूप से औसत खंड पर काम करना चाहिए कि कोई भी गतिशील छाया, कोई भी विशिष्ट ध्वनि, उदाहरण के लिए, अत्यधिक आज्ञाकारिता, या इसके विपरीत, एक धमकी भरी फुसफुसाहट, या शायद रोना - यह सब आसानी से किया गया था। ऐसा है, उदाहरण के लिए, नाटकीय भूमिकाशुइस्की ("बोरिस गोडुनोव"), कॉमिक विनोकुर ("मई नाइट")।
विशिष्ट आवाजों के गुण, और ये महिला और पुरुष दोनों हो सकते हैं, अभ्यास करने की प्रक्रिया में प्रकट होते हैं, शुरुआत में कम बार, अधिक बार जब गायक के पास पहले से ही प्रदर्शन की महारत होती है, लेकिन उसकी मुखर क्षमता उम्र से संबंधित परिवर्तनों से गुजरती है . नाट्य अभ्यास में, अभी भी "विशेषता सोप्रानो, मेज़ो-सोप्रानो या बैरिटोन" शब्द नहीं हैं, हालांकि ऐसे हिस्से हैं, उदाहरण के लिए, डोमना सबुरोवा ("द ज़ार की दुल्हन") या भाभी ("मई नाइट") , हालांकि, विशेषता अवधि और विशेषता बास पहले से मौजूद हैं।
विशिष्ट विशेषतापुरुष आवाज तथाकथित फाल्सेटो ध्वनि है, जो अपने समय में महिला आवाज के समान है। डुप्रे द्वारा की गई खोज से पहले, सभी टेनर्स ने इस ध्वनि का इस्तेमाल किया, दूसरे सप्तक के ए-फ्लैट के ऊपर की आवाज़ें लेते हुए। इस पद्धति के संकेतन के लिए, "फाल्सेटो" शब्द का उपयोग किया जाता है, जो संबंधित नोटों के ऊपर अंकित होता है (जिसका अर्थ है फिस्टुला, इस नाम के तहत यह ध्वनि लोगों को ज्ञात है)। प्रदर्शन करते समय यह ध्वनि लगभग हमेशा सुनी जा सकती है, उदाहरण के लिए, अरिया "ओह, मुझे विस्मृति दे दो, प्रिय" ("डबरोव्स्की") और कैवटीना "धीरे-धीरे दिन फीका" ("प्रिंस इगोर")। दोनों ही मामलों में, टेनर शब्द "आओ" में अंतिम शब्दांश लेता है (जो डबरोव्स्की के एरिया और व्लादिमीर इगोरविच के कैवटीना दोनों को समाप्त करता है) फाल्सेटो में।
गायन का एक और तरीका है जो सभी पुरुष स्वरों में निहित है, वह है "मेजो-वॉयस" गाना, यानी एक स्वर में। इसकी तुलना स्ट्रिंग्स या पीतल की मौन ध्वनि से की जा सकती है (विशेषता स्पष्ट रूप से सुनाई देती है, लेकिन ऐसा लगता है, जैसा कि दूरी में, मफल किया गया था)। महिलाओं की आवाज के लिए यह लगभग असामान्य है।

हल्की अवधि के लिए, और कभी-कभी गीत-नाटक के लिए, स्वरों के रूप में काम भी किए जाते हैं, यानी बिना शब्दों के।
टेनर द्वारा सन्निहित चित्र बहुत विविध हैं: युवा नायकों से लेकर सम्मानित वृद्ध लोगों तक। इसके अलावा, यह विशेषता है कि उच्चतम पुरुष आवाजों के हिस्से - अल्टियो टेनर्स और टेनर्स - अक्सर पुराने लोगों के लिए अभिप्रेत होते हैं (उदाहरण के लिए, गायक बायन, ज़ार बेरेन्डे, ज्योतिषी, पवित्र मूर्ख, आदि), लेकिन सबसे अधिक बार वे युवा प्रेमी हैं।
गीत-नाटकीय और नाटकीय अवधियों के प्रदर्शनों की सूची लगभग समान है (नाटकीय आवाज़ों की दुर्लभ उपस्थिति के कारण, जिसकी चर्चा हम पहले ही नाटकीय सोप्रानो पर अनुभाग में कर चुके हैं)।
मजबूत, शक्तिशाली नाटकीय आवाजों के लगातार घटते प्रवाह के बारे में बोलते हुए - अक्सर सोप्रानो, टेनर, बास की श्रेणियों में - हम इस परिस्थिति को मुखर स्कूल से नहीं जोड़ते हैं, हालांकि इस क्षेत्र में व्यक्तिगत गलत अनुमान संभव हैं। इसका कारण संभवतः मानव शरीर में कुछ शारीरिक परिवर्तन हैं, जो आसपास की स्थितियों में परिवर्तन पर निर्भर करते हैं। यह संभव है कि एक और कारण है, जिसके बारे में एक से अधिक बार कहा और लिखा गया है, अर्थात्: स्कूलों में, न केवल सामान्य शिक्षा, बल्कि संगीत भी, अभी भी कोई सही नहीं है संगीत शिक्षा, और, परिणामस्वरूप, कोई लेखा-जोखा नहीं है, वोटों का कोई चयन नहीं है, और कोई "बढ़ता" नहीं है।
हम इस विषयांतर को एक आरक्षण के रूप में बनाते हैं, ताकि संबंधित कार्यों को सुनते समय, छात्र इस बात को ध्यान में रखें कि नाटकीय अवधि का हिस्सा, शायद, गीत-नाटकीय अवधि द्वारा गाया जाता है।
Tenor-altino, एक गेय प्रकाश और मजबूत अवधि, हम इसे निम्नलिखित भागों में सुनने की सलाह देते हैं:

अल्माविवा, कैवटीना "सून द गोल्डन ईस्ट" (आई डी।) - रॉसिनी, "द बार्बर ऑफ सेविले"।
लियोपोल्ड, पार्टी - हलेवी, ज़िदोव्का।
ड्यूक, गाथागीत "ता इल एटा" (आई डी।); गीत "द हार्ट ऑफ़ ए ब्यूटी" (IV d।) - वर्डी, "रिगोलेटो"।
नादिर, रोमांस "चांदनी रात की चमक में" (आई डी।) - बिज़ेट, "पर्ल सीकर्स"।
फॉस्ट, कैवटीना "हैलो, मासूम आश्रय" (पीजी डी।) - गुनोद, "फॉस्ट"।
रोमियो, कैवटीना "सूर्य, जल्द ही उदय" (आई डी।, 2 के।) - गुनोद, "रोमियो एंड जूलियट"।
वेरथर, अरिया "ओह, मुझे मत जगाओ" - मैसेनेट, "वर्थर"।
हार्लेक्विन, सेरेनेड "कोलंबिन के बारे में" (2 के।) - लियोनकैवलो, "पग्लियासी"।
लोहेनग्रिन, कहानी "एक विदेशी भूमि में, एक दूर के पहाड़ी साम्राज्य में" (श्री डी।, 2 के।) - वैगनर, "लोहेंग्रिन"।
रुडोल्फ, एरियोसो "कलम पूरी तरह से जमी हुई है" (आई डी।) - पुक्किनी, "ला बोहेम"।
बायन, गीत "एक रेगिस्तानी भूमि है" (आई डी।) - ग्लिंका, "रुस्लान और ल्यूडमिला"।
पवित्र मूर्ख, गीत-कह रहा है "महीना आ रहा है, बिल्ली का बच्चा रो रहा है"; रोना "डालना, डालना, कड़वा आँसू" (IV d।, 3 k।) - मुसॉर्स्की, "बोरिस गोडुनोव"।
ग्रिट्सको, सोचा "आप क्यों रो रहे हैं और कराह रहे हैं, दिल" (आई डी।) - मुसॉर्स्की, "सोरोकिंस्की मेला"।
ज्योतिषी, ज़ार डोडन से अपील "शानदार बनो, महान राजा"(आई डी।) - रिमस्की-कोर्साकोव, "द टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल।"
बेरेन्डे, कैवटीना "पूर्ण, चमत्कारों से भरा" (द्वितीय डी) - रिमस्की-कोर्साकोव, "द स्नो मेडेन"।
भारतीय अतिथि, गीत "डोंट काउंट द डायमंड्स" (4 k।) - रिम्स्की-कोर्साकोव, "सैडको"।
लेवको, गीत "द सन इज लो" (आई डी।); एरियोसो और गीत "स्लीप, माई ब्यूटी" (III डी।) - रिमस्की-कोर्साकोव, "मई नाइट"।
व्लादिमीर इगोरविच, कैवटीना "धीरे-धीरे दिन फीका पड़ गया" (द्वितीय डी।) - बोरोडिन, "प्रिंस इगोर"।
सिनोडल, एरियोसो "टर्निंग इन ए फाल्कन" (आई डी।, 3 "के।) - रुबिनस्टीन, "डेमन"।
व्लादिमीर, रोमांस "ओह, मुझे विस्मरण दे दो, प्रिय" (आई डी।, 2 के।) - नेपरवनिक, "डबरोव्स्की"।
लेन्स्की, अरिया "कहां, तुम कहाँ गए हो" (द्वितीय डी।, 4 के।) - त्चिकोवस्की, "यूजीन वनगिन"।
एक युवा जिप्सी, गीत "देखो, एक दूर की तिजोरी के नीचे" - राचमानिनोव, "अलेको"।
एलोशा पोपोविच, दूसरा गीत "फूल खिले मैदान में" (आई डी) - ग्रेचनिनोव, "डोब्रीन्या निकितिच",
सलावत युलाव, पार्टी - कोवल, "एमेली पुगाचेव"।
एक जर्जर छोटा आदमी, गीत "मेरे पास एक गॉडफादर था" (6 वें दौर का फाइनल) - शोस्ताकोविच, "कतेरीना इस्माइलोवा"।
कुपचिक, रोमांस "मुझे नहीं पता कि मैं खुद क्यों" (IV d।) - ख्रेनिकोव, "माँ"।
सिम्फोनिक साहित्य में, पहले टेनर सोलो (टीयर-अल्टिनो) के हिस्से का एक दिलचस्प उदाहरण भी है - नाइपर द्वारा तीसरा सिम्फनी (आंदोलन I और IV)।
उपरोक्त सूची में, केवल ज्योतिषी के हिस्से में, लेखक इंगित करता है कि यह एक अल्टिनो अवधि द्वारा किया जाता है। हालांकि, डर्टी लिटिल मैन का हिस्सा भी पहली बार एक अल्टिनो टेनर द्वारा किया गया था (इसके सभी निर्माण और चरित्र इस की शुद्धता की पुष्टि करते हैं)। और, निश्चित रूप से, केवल एक टेनर अल्टियो नाइपर की तीसरी सिम्फनी में पहला टेनर एकल खेल सकता है। बाकी भूमिकाएँ - और बेरेन्डे, और काउंट अल्माविवा, और होली फ़ूल, और सलावत, और भारतीय अतिथि, और बायन, और हार्लेक्विन और कई अन्य भी एक अल्टिनो टेनर द्वारा अच्छी तरह से किया जा सकता है।

अल्माविवा के कैवटीना में एक इंटरक्लेटेड सी और इंटरक्लेटेड कैडेन्ज़स के रंगतुरा दोनों के साथ चमक सकता है।
हम निम्नलिखित भागों में गीत-नाटकीय और नाटकीय अवधि को सुनने की सलाह देते हैं:

राउल, रोमांस "ऑल द चार्म इज इन" (I d।), वेलेंटीना और राउल की युगल जोड़ी (IV d।) - मेयरबीर, "ह्यूगनॉट्स"।
वास्को डी गामा, एरिया "ओह, अद्भुत भूमि" (चतुर्थ डी।) - मेयरबीर, "अफ्रीकी"।
मैनरिको, गीत "फॉरएवर अलोन विद लांगिंग" (आई डी।, 2 के।); अरिया "जब वेदी से पहले" (III डी।, 2 के।); कैबलेटा "कोई भी खलनायक सफल नहीं होगा" (I1 डी।, 2 के।) - वर्डी, "इल ट्रोवाटोर"।
रेडम्स, रोमांस "स्वीट ऐडा" (आई डी।) - वर्डी, "आइडा"।
ओथेलो, एरियोसो "मैं आपको हमेशा के लिए अलविदा कहता हूं, यादें" (द्वितीय डी।); एकालाप "भगवान, आप मुझे शर्मसार कर सकते हैं" (III डी।); एकालाप "मैं भयानक नहीं हूँ, हालाँकि सशस्त्र" (IV d।) - वर्डी, ओथेलो।
सैमसन, पार्टी - सेंट-सेन्स, सैमसन और दलीला।
जोस, एरिया "आप देखते हैं कि मैं कितनी पवित्रता से फूल को संरक्षित करता हूं" (द्वितीय डी।) - विसे, "कारमेन"।
येनिक, एरियोसो "आप कैसे विश्वास कर सकते हैं" (और इसी तरह) - खट्टा क्रीम, "द बार्टर्ड ब्राइड"।
योंटेक, सोचा "पहाड़ों के बीच हवा कैसे चलती है" (चतुर्थ डी।) - मोन्युशको, "कंकड़"।
सिगमंड, वसंत गीत"सर्दियों का अंधेरा अब हार गया है" (आई डी।) - वैगनर, "वाल्किरी"।
सिगफ्रीड, फ्यूजन का वीर गीत नॉटंग! स्वॉर्ड फाइटिंग "और गाना फोर्जिंग द स्वॉर्ड (आई डी।) - वैगनर," सिगफ्राइड ",
वाल्टर, गीत "द गार्डन इज इल्यूमिनेटेड" (III डी।, 1 के।) - वैगनर, नूर्नबर्ग मास्टर्सिंगर्स।
जॉनसन, एरियोसो "उसे विश्वास करने दें कि मैं स्वतंत्र हूं" (III डी।) - पक्कीनी, "पश्चिम की लड़की"।
कैलाफ, एरियोसो "डोंट क्राई, माई लियू" (जी डी।); एरियोसो "डोंट यू डेयर स्लीप" (III डी।) - पक्कीनी, "टरंडोट"।
सोबियिन, पार्टी - ग्लिंका, "इवान सुसैनिन"।
सदको, पाठ और अरिया "अगर मेरे पास सोने का खजाना होता" (आई के।); "ऊंचाई, ऊंचाई, स्वर्गीय" (4 के।) - रिमस्की-कोर्साकोव, "सैडको"।
वकुला, गीत-शिकायत "तुम कहाँ हो, मेरी ताकत?" (आई डी।, 2 के।) - रिमस्की-कोर्साकोव, "द नाइट बिफोर क्रिसमस"।
हरमन, एरियोसो "मैं उसका नाम नहीं जानता"; शपथ "आपको एक नश्वर झटका मिलेगा। वज्रपात।" (पहले दिन का फाइनल); एरिया, "हमारा जीवन क्या है?" (7 के।) - त्चिकोवस्की, "हुकुम की रानी"।
वकुला, अरिया "ओह व्हाट" मुझे माकि मेरे पिता ”(2 के।); अरिया-गीत "क्या लड़की आपके दिल की सुनती है" (द्वितीय डी।, 1 के।) - त्चिकोवस्की, "चेरेविची"।
नीरो, श्लोक "ओह, दु: ख और लालसा" - रुबिनस्टीन, "नीरो"।
केर-ओगली, गीत "चलो गड़गड़ाहट गड़गड़ाहट", एरियोसो "हम सभी भाई हैं", एरिया "मैं आपके लिए समर्पित हूं" (एनजी डी।) गादज़िबेकोव; "केर-ओगली"।
ल्योंका, लोरी (अंतिम 4 सी।); गीत "जंगल की चमक के कारण" (6 k।) - ख्रेनिकोव, "इनटू द स्टॉर्म"।
पियरे बेजुखोव, एरियोसो "इफ ओनली द मोस्ट ब्यूटीफुल", फिनाले (सी।) - प्रोकोफिव, "वॉर एंड पीस"।
मत्युशेंको, गीत "ओह, यू, द विंड" (द्वितीय डी।); सस्वर और अरियोसो "और अगर मैं लोगों को गलत तरीके से ले जाऊं?" (तृतीय घ.); एकालाप "तो, टेमकिन के रास्ते में, वापस?" (चतुर्थ डी।) - चिश्को, "बैटलशिप पोटेमकिन"।
बोगुन, सस्वर और अरिया "ओ जन्मभूमि" (III डी।) -डंकेविच, "बोगदान खमेलनित्सकी"।
नज़र, अरिया "कोहरा, घाटी के माध्यम से कोहरा" - डैनकेविच, "नज़र स्टोडोलिया"।
जलील, एरिया "विदाई, कज़ान"; "क्या यह है कि मैं तुम्हें कैसे जानता था" (अंतिम) - ज़िगनोव, "मूसा जलील"।
सूची में सूचीबद्ध सभी कार्य गीत-नाटकीय और नाटकीय अवधि दोनों द्वारा किए जाते हैं। इसके अलावा, पिछले से खेल सूची ऐसे, रुडोल्फ ("ला बोहेम") के रूप में, डबरोव्स्की, फॉस्ट, रोमियो को गीत-नाटकीय और नाटकीय टेनर द्वारा सफलतापूर्वक प्रदर्शित किया गया था यदि गायक के पास एक अच्छा स्कूल था (उदाहरण के लिए, आई। ए। अल्चेव्स्की, आई। वी। एर्शोव)। लेकिन उपरोक्त सूची में भी, कुछ हिस्सों को मजबूत गेय टेनर्स द्वारा किया जाता है, जैसे कि ल्यकोव, ग्विडोन, इओंटेक का हिस्सा; कलाफ, - प्रत्येक प्रकार की आवाज उस चीज की भरपाई करती है जिसमें उसकी कमी होती है जो उसके पास प्रमुख मात्रा में होती है।
लेकिन ऐसे हिस्से हैं जिन्हें केवल नाटकीय अवधियों द्वारा ही किया जाना चाहिए, ताकि उनकी आवाज की ताकत और शक्ति मंच पर शामिल नायक की छवि के अनुरूप हो; जैसे, उदाहरण के लिए, सदको, वकुला, सिगमंड, सिगफ्राइड, सैमसन, ओथेलो हैं। सुनते समय, इस सब को ध्यान में रखा जाना चाहिए, विचार को रचना में अनुवाद करते समय इसे और अधिक ध्यान में रखा जाना चाहिए।
वोकलिज़ेशन से हम अनुशंसा कर सकते हैं:

शुइस्की, बोरिस के साथ दृश्य (द्वितीय डी।) -मुसॉर्स्की, "बोरिस गोडुनोव"। मिसेल, एक सराय में एक दृश्य (द्वितीय डी।, 1 के।) - मुसॉर्स्की, "बोरिस गोडुनोव"।
पोपोविच, खिव्रे के साथ दृश्य (द्वितीय डी।) - मुसॉर्स्की, "सोरोकिंस्की मेला"।
क्लर्क, पार्टी (आई डी।) - मुसॉर्स्की, "खोवांशीना"। बोमेलियस, हुबाशा (द्वितीय डी।) के साथ दृश्य - रिमस्की-कोर्साकोव। "द रॉयल ब्राइड"
विनोकुर, कहानी "इन द इवनिंग, एज़ आई रिमेम्बर" (और डीएम 1 के।) - रिमस्की-कोर्साकोव, "मई नाइट"।
सोपेल, पार्टी (4 आर।) - रिमस्की-कोर्साकोव, "सैडको"।
ब्रोच, पार्टी - बोरोडिन, इगोर कियाज़।
ओवलुर, "मुझे, राजकुमार, एक शब्द कहो" (द्वितीय डी।) - बोरोडिन, "प्रिंस इगोर"।
ट्रिकेट, दोहे "यह कितना सुंदर दिन है" (द्वितीय घ।) - त्चिकोवस्की, "यूजीन वनगिन"।
स्कूल शिक्षक, सोलोखा के साथ दृश्य और गीत "द वुमन गॉट अटैच्ड टू द डेमन" (II डी।) - त्चिकोवस्की, "चेरेविची"।
वाशेक, अरिया "माँ ने ऐसा कहा" (और इसी तरह) - खट्टा क्रीम, "द बार्टर्ड ब्राइड"।
नज़र, गीत "द बीयर इज़ एडिक्टेड" (II डी।) - कबलेव्स्की, "द तारास फैमिली"।
मिशुक, गीत "ओह, यू ब्यूटीफुल गर्ल्स" (आई डी।) - डेज़रज़िन्स्की, "क्विट डॉन"।
दो प्राचीन बूढ़े, शादी का दृश्य "शपथ किस वर्ष है?" - डेज़रज़िन्स्की, "चुप डॉन"।

सपनों और वास्तविकता में इस स्तर पर युवक का मुखर कैरियर, पुरुष आवाज की ऐसी अवधारणा के साथ जुड़ा हुआ है जैसे कि टेनोर इटाल टेनोर। पेशेवर हलकों में दिया गया तथ्यपारंपरिक रूप से फैशन से प्रभावित है, साथ ही उच्च-ध्वनि वाले पुरुष स्वरों के लिए, अधिकांश भाग के लिए बनाए गए मुखर प्रदर्शनों की सूची का उपयोग।

योजनाओं को क्षेत्र में क्रियान्वित करने के प्रयास में संगीत कैरियर, किसी भी युवा को न केवल यह जानने की जरूरत है कि उसके पास किस प्रकार की आवाज है, बल्कि अपने शरीर की क्षमताओं के साथ सहसंबद्ध, यथासंभव सही ढंग से प्रदर्शनों की सूची का चयन करने की भी जरूरत है। फैशन के लिए प्राकृतिक डेटा की उपेक्षा न करें। उच्च स्वर जो मौजूदा आवाज की क्षमताओं के अनुरूप नहीं हैं, वे ओवरस्ट्रेन का एक सीधा रास्ता हैं, और, परिणामस्वरूप, मुखर अंगों के रोग। उत्तरार्द्ध के परिणामस्वरूप, आवाज का पूर्ण नुकसान हो सकता है।

टेनोर - वॉयस रेंज की मुख्य विशेषता

क्षेत्र से कोई संदर्भ सामग्री संगीत कलाबता पाएंगे कि टेनर एक तरह की ऊंची पुरुष आवाज है। संदर्भ स्रोतों में, आप सीमा की सीमाएं भी पा सकते हैं: अवधि की गायन आवाज सीमित हैदूसरे सप्तक के एक छोटे और समान नोट तक। आपको यह नहीं मानना ​​​​चाहिए कि एक अनुभवी कार्यकाल उच्च या निम्न नोट्स लेने में सक्षम नहीं होगा: मानव शरीर बहुत कुछ करने में सक्षम है, लेकिन कोई भी ध्वनि की गुणवत्ता की गारंटी नहीं दे सकता है। दरअसल, इस मामले में, हेड वॉयस रजिस्टर काम करेगा, लेकिन इसकी अंतर्निहित शुद्धता के बिना, और चेस्ट रजिस्टर के अतिरिक्त। यानी एक क्लासिक पुरुष आवाज को टेनर कहा जा सकता है। पॉप या रॉक प्रदर्शनों की सूची के साथ काम करने वाले कलाकार की आवाज को एक कार्यकाल कहना सही नहीं माना जा सकता है।

अवधि को स्पष्ट करने के लिए, कई बातों पर ध्यान देने योग्य है महत्वपूर्ण पहलू. उदाहरण के लिए, मुखर कार्यशास्त्रीय प्रकार के, सीधे अवधि के लिए डिज़ाइन किए गए, उपरोक्त संकेतित सीमा के भीतर लिखे गए हैं और रेकेन शायद ही कभी इससे आगे जाते हैं।

दूसरे पहलू के लिए, यह क्लासिक संस्करण में सीमित उपयोग के मुद्दे को उठाता हैस्पष्ट पुरुष सिर की आवाज। इस संबंध में, सीमा सीमाओं को इंगित किया गया है।

तीसरा पहलू शास्त्रीय गायन प्रदर्शन तकनीक के क्षेत्र से संबंधित है, जो दूसरों से बहुत अलग है और इसमें कई विशेषताएं हैं।

टेनर: यह कैसा है?

काउंटर-टेनर - रजिस्टर में एक तरह की सबसे ऊंची आवाज, जिसे ऑल्टो और सोप्रानो में विभाजित किया गया है; अक्सर एक पतली बचकानी आवाज के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, जिसे एक उत्परिवर्तन अवधि के पारित होने के बाद संरक्षित किया जा सकता है, जबकि अतिरिक्त रूप से एक निचली छाती का समय प्राप्त होता है; एक समान प्रकार की आवाज विकसित की जा सकती है यदि आप अपनी पसंद के प्रदर्शन के तरीके के आला में बने रहने का प्रयास करते हैं;

गीत की अवधि प्रभावशाली गतिशीलता, कोमलता, सूक्ष्मता और कोमलता की विशेषता है;

प्रदर्शनकारी आवाज़ों की इस श्रेणी में नाटकीय टेनर सबसे कम लगने वाला विकल्प प्रतीत होता है, इसकी अंतर्निहित शक्तिशाली ध्वनि के साथ, बैरिटोन के लिए लय की निकटता की विशेषता है।

विशेषज्ञ हमेशा इस तथ्य पर ध्यान देने का प्रयास करते हैं कि मुखर सीमा के भीतर, एक पुरुष स्वर की ध्वनि समय में भिन्न होती है। नतीजतन, यह ठीक यही है जिसे मुख्य विशेषता के रूप में पहचाना जाना चाहिए जो पुरुष आवाजों को सही ढंग से प्रकारों में विभाजित करने में सक्षम है।

टेनर को इसके समय से अलग किया जाता है

यह याद रखना चाहिए कि पहली और मुख्य विशेषता जो टेनर आवाजों को दूसरों के मील के पत्थर से अलग करती है, वह है इसका समय।

विशेषज्ञ ध्यान दें कि नौसिखिए कलाकार अक्सर अपनी आवाज के प्रकार को निर्धारित करने के प्रयास में गलती करते हैं, केवल सीमा मानदंड पर भरोसा करते हैं। सही परिभाषा के लिए, न केवल रेंज ध्वनि, बल्कि उसके चरित्र को भी सुनना आवश्यक है। और इस पैरामीटर को सटीक रूप से निर्धारित करने के लिए, कोई विशेषज्ञों के बिना नहीं कर सकता। पेशेवर ध्यान दें कि नौसिखिए कलाकारों, उनके तुच्छ गायन अनुभव के हिस्से के रूप में, श्रवण अभ्यावेदन का उचित स्तर नहीं होता है जो उन्हें ध्वनियों को अलग करने में मदद कर सकता है।मध्यम और उच्च पुरुष आवाज सीमा के एक निश्चित भाग में। और एक अनुभवी मुखर शिक्षक अक्सर इस मुद्दे को आसानी से समझ सकता है।

उल्लेखनीय रूप से, यदि कलाकार आधुनिक प्रदर्शनों की सूची का प्रदर्शन करना चाहता है तो पेशेवर आवाज के प्रकार को जानने की कसौटी पर ध्यान केंद्रित नहीं करते हैं। मुखर शिक्षक आज कलाकारों को निम्न, मध्यम, या . के रूप में वर्गीकृत करना पसंद करते हैं उच्च आवाज. यह ध्यान दिया जाता है कि अवधि उच्च आवाज के प्रकार से संबंधित है।

अवधि: ट्रांज़िशनल नोट्स के साथ आवाज़ का प्रकार

संक्रमणकालीन अनुभागों या नोटों की उपस्थिति को एक अन्य संकेत के रूप में पहचाना जाता है जो अवधि को अन्य प्रकार की आवाज़ों से अलग करता है। पिच लाइन पर इन नोटों का स्थान पहले सप्तक के खंड MI, FA, SOL पर कब्जा कर लेता है। इसके अलावा, विशेषज्ञ केवल विकास और मंचन की विशेषता वाली आवाजों के लिए संक्रमणकालीन नोटों की इस व्यवस्था का पता लगाते हैं।

"स्थान" मुखर तंत्र की संरचना में परिलक्षित एक अन्य मानदंड द्वारा निर्धारित किया जाता है, अर्थात, मुखर सिलवटों: इस उपकरण की सूक्ष्मता और हल्कापन संक्रमणकालीन क्षेत्र की पिच और स्थान को निर्धारित करने में सक्षम है।

पेशेवर ऊंचाई रेखा के पारंपरिक मापदंडों और संकेतकों पर ध्यान केंद्रित नहीं करने की सलाह देते हैं। यह संकेत इस तथ्य पर आधारित है कि टेनर्स, उनकी आवाज़ की ख़ासियत के कारण, बहुत कुछ कर सकते हैं। और यहां मुख्य बात कलाकार के अनुभव का स्तर है। कलाकार जितना अधिक अनुभवी होता है, उसकी आवाज उतनी ही अधिक शांत और मजबूत होती है, और इसलिए, वह संक्रमणकालीन नोटों को ऊपर की ओर "शिफ्ट" कर सकता है।

एक निष्कर्ष के रूप में

मुझे यकीन है कि मुझसे गलती नहीं होगी अगर मैं यह कहना शुरू कर दूं कि पुरुष स्वर आवाज उन युवाओं के लिए इच्छा का उद्देश्य है जो मुखर करियर का सपना देखते हैं। मेरा मानना ​​​​है कि यह फैशन का प्रभाव है, जो परोक्ष रूप से संगीतकारों के माध्यम से कार्य करता है, जो मुख्य रूप से उच्च पुरुष आवाज के लिए आधुनिक मुखर सामग्री लिखते हैं।

टेनर वॉयस कैसे बनाते हैं?- यहां तक ​​​​कि ऐसा सवाल कि कोई भी व्यक्ति जो कमोबेश वोकल्स की वास्तविकताओं में पारंगत है, बस बेवकूफ समझता है, वह इंटरनेट पर और किसी न किसी रूप में इस साइट पर "पूछो" शीर्षक के तहत पाया जा सकता है? मैं जवाब देता हुँ ... "।

यह अच्छा है अगर एक युवा जानता है कि उसके पास किस प्रकार की आवाज है और अपने लिए एक प्रदर्शनों की सूची चुनता है जो उसके शरीर की क्षमताओं के लिए सबसे उपयुक्त है। लेकिन अक्सर इसके विपरीत होता है - स्वभाव से, स्वभाव से, एक पूरी तरह से अलग प्रकार की आवाज होने पर, एक नौसिखिया गायक ऐसे नोट्स गाता है जो उसके लिए बहुत अधिक होते हैं। इससे क्या होता है? किसी के मुखर अंगों के लगातार ओवरस्ट्रेन के लिए, और यहाँ यह है, यह ओवरस्ट्रेन बीमारियों और बाद में आवाज के नुकसान दोनों के लिए एक सीधा रास्ता है।

संकेतों में से एक टेनर वॉयस रेंज है।

तो, यह पहले से ही स्पष्ट है कि अवधि एक उच्च आवाज है। कितना ऊंचा? क्लासिकटेनर वॉयस रेंज को सी स्मॉल - सी से सेकेंड ऑक्टेव के रूप में परिभाषित करता है।

क्या इसका मतलब यह है कि रे द सेकेंड (या शी बिग) टेनर गायक नहीं गा पाएगा? नहीं, बेशक यह कर सकता है। लेकिन यहाँ गुणवत्तासीमा के बाहर नोट्स बजाना अलग हो सकता है। आपको समझना होगा कि यह किस बारे में है शास्त्रीय संगीत(और स्वर)।

उसी समय, पहले सप्तक के एक निश्चित नोट से शुरू (यह विभिन्न आवाज उपप्रकारों के लिए अलग है), टेनर मिश्रित तकनीक का उपयोग करता है - मिश्रित, यह खंड इंगित किया गया है पीला. यही है, एक तरह से या किसी अन्य, आवाज में सिर रजिस्टर काम करता है, लेकिन अपने शुद्ध रूप में नहीं, बल्कि छाती के लिए "मिश्रण" के रूप में। टेनोर एक क्लासिक पुरुष आवाज का नाम है, किसी पॉप या रॉक गायक को टेनर कहना बिल्कुल सही नहीं है।

सबसे पहले, शास्त्रीय गायन कार्य, जो एक टेनर गायक द्वारा किए जाने के लिए लिखे गए थे, नामित सीमा से आगे नहीं जाते हैं, और दूसरी बात, एक शुद्ध पुरुष सिर की आवाज (फाल्सेटो रजिस्टर पर आधारित) का उपयोग क्लासिक्स में नहीं किया जाता है, इसलिए टेनर दूसरे सप्तक तक सीमित है, हालांकि री-एमआई के बारे में बात करना बेहतर हो सकता है (लेकिन इस नियम के अपवाद हैं - काउंटर-टेनर, इसके बारे में नीचे)। तीसरा, शास्त्रीय गायन तकनीक (हमें यह नहीं भूलना चाहिए) अपनी विशेषताओं से अलग है।

एक अवधि क्या है

निष्पक्षता में, हमें स्वर स्वर के उपप्रकारों के बारे में बात करनी चाहिए, क्योंकि इस प्रकार की पुरुष आवाज भी अपने आप में भिन्न होती है। निम्नलिखित ग्रेडेशन है:

काउंटर-टेनर (बदले में ऑल्टो और सोप्रानो में विभाजित) - उच्चतम आवाज, रेंज के "हेड" भाग (ऊपरी रजिस्टर) का उपयोग करके पूर्ण। यह एक पतली बचकानी आवाज है, जो या तो उत्परिवर्तन की अवधि के दौरान गायब नहीं हुई, बल्कि निचली छाती, पुरुष स्वर, या गायन के इस विशेष तरीके से आवाज के विकास के उत्पाद के साथ बनी रही। यदि कोई व्यक्ति अपनी ऊपरी सीमा को उद्देश्यपूर्ण ढंग से विकसित करता है, तो वह एक निश्चित प्रकृति के साथ प्रति-अवधि की तरह गाने में सक्षम होगा। यह ऊँची पुरुष आवाज एक महिला की बहुत याद दिलाती है:

ई. कुर्मंगलिएव "डेलिला का आरिया"

एम। कुज़नेत्सोव "रात की रानी का अरिया"

लाइट टेनर उच्चतम आवाज है, फिर भी, एक पूर्ण शरीर वाली छाती का समय है, हालांकि, यह बहुत हल्का और हवादार लगता है, फिर भी मादा से अलग होता है:

जे. फ्लोरेज़ "ग्रेनेडा"

गीत अवधि- कोमल, पतली, कोमल, बहुत गतिशील आवाज:

एस। लेमेशेव "लड़कियों, अपनी प्रेमिका को बताओ ..."

गीत-नाटकीय अवधि- अधिक समृद्ध, सघन और अधिक ओवरटोन टिम्बर, इसकी ध्वनि की तुलना एक ही गीत को प्रदर्शित करने वाले हल्के टेनर से करें:

एम. लांजा "ग्रेनेडा"

नाटकीय अवधि- टेनर परिवार का सबसे निचला, पहले से ही एक बैरिटोन के समय के करीब है, यह ध्वनि की शक्ति से अलग है, इसलिए, ओपेरा प्रदर्शन के कई मुख्य पात्रों के हिस्से ऐसी आवाज के लिए लिखे गए थे: ओथेलो, रेडोम्स, कैवाराडोसी, कैलाफ ... और हुकुम की रानी में हरमन - वह भी

वी। अटलांटोव "हरमन का एरिया"

जैसा कि आप देख सकते हैं, उच्चतम उप-प्रजातियों के अपवाद के साथ, बाकी एक दूसरे से उनकी सीमा में नहीं, बल्कि उनके में भिन्न होते हैं लय, या, जैसा कि इसे "वॉयस पेंट" भी कहा जाता है। वह है, लय, और एक श्रेणी नहीं, मुख्य विशेषता है जो हमें एक या किसी अन्य प्रकार और उपप्रकार सहित, पुरुष आवाज और अवधि को विशेषता देने की अनुमति देती है।

मुख्य विशिष्ठ विशेषताटेनर वॉयस - उसका समय

जाने-माने शोधकर्ता प्रोफेसर वी.पी. मोरोज़ोव ने अपनी एक पुस्तक में यह कहा है:

"कई मामलों में, यह संकेत सीमा चिह्न से भी अधिक महत्वपूर्ण हो जाता है, क्योंकि हम जानते हैं कि उदाहरण के लिए, बैरिटोन हैं जो टेनर हाई लेते हैं, लेकिन, फिर भी, ये बैरिटोन हैं। और अगर टेनर (समय के संदर्भ में, निस्संदेह) में टेनर हाई नहीं है, तो यह केवल इस कारण से नहीं है कि इसे बैरिटोन नहीं माना जाना चाहिए ... "

जिन युवाओं के पास अभी तक मुखर अनुभव नहीं है, उनकी सबसे महत्वपूर्ण गलती उनकी आवाज़ को पूरी तरह से उसकी सीमा से निर्धारित करने का प्रयास है। उदाहरण के लिए, पहले सप्तक के मध्य को बैरिटोन और टेनर दोनों द्वारा गाया जाता है, क्या करें? आवाज के चरित्र को सुनो। और इसे कैसे सुना जाए? और किसी विशेषज्ञ से संपर्क करें! 16-20 साल की उम्र में, कुछ श्रवण विचारों के बारे में कि कैसे एक औसत पुरुष आवाज रेंज के एक ही हिस्से में एक उच्च की तुलना में लगता है, अभी तक मस्तिष्क में बनने का समय नहीं है। यह एक मुखर शिक्षक का ज्ञान और अनुभव है, जिसकी ओर आपको मुड़ने की जरूरत है।

वैसे, एक शिक्षक भी हमेशा एक सुनने से आवाज के प्रकार का निर्धारण नहीं करेगा, कम से कम आपको एक नाटकीय अवधि को एक गेय बैरिटोन से अलग करने के लिए कड़ी मेहनत करने की आवश्यकता है! इसलिए, यदि आप एक आधुनिक प्रदर्शनों की सूची गाने का प्रयास कर रहे हैं, और ओपेरा भागों को नहीं सीख रहे हैं, तो अपनी आवाज के उपप्रकार को जानना बिल्कुल भी महत्वपूर्ण नहीं है। यह पश्चिम में लंबे समय से समझा गया है, जहां मुखर शिक्षक अपने वार्डों की आवाज़ों को निर्धारित करते हैं, उन्हें तीन प्रकारों में संदर्भित करते हैं - निम्न, मध्यम या उच्च। मैं इस साइट पर "आवाज संक्रमण - हमारे मुखर बीकन" लेख में इस बारे में बात करता हूं।

संक्रमणकालीन खंड एक और संकेत है कि टेनर आवाज प्रकार

यह नहीं कहा जा सकता है कि एक और बानगीआवाज का प्रकार संक्रमणकालीन खंड (संक्रमणकालीन नोट्स) होगा। पिच लाइन पर उनका "स्थान" सीधे मुखर तंत्र की संरचना से संबंधित है, मुख्य रूप से, मुखर सिलवटों। गायक के फोल्ड जितने पतले और हल्के होते हैं, उतनी ही ऊँची आवाज वे फाल्सेटो हेड रजिस्टर का उपयोग किए बिना बनाते हैं। यही है, उच्च संक्रमण नोट आवाज में होगा (अधिक सटीक रूप से, संपूर्ण खंड)।

किसी भी अवधि के लिए, ट्रांज़िशन नोट इस खंड में कहीं भी हो सकता है, इसका मतलब यह बिल्कुल भी नहीं है कि एक नाटकीय अवधि में ई, और एक गीतात्मक या हल्का एक जी के लिए एक संक्रमण होगा। आप एक शासक के साथ नहीं माप सकते! हां, और गायक का अनुभव एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाएगा, और यही कारण है।

तथ्य यह है कि धीरे-धीरे, आवाज के प्रशिक्षण के साथ, संक्रमणकालीन क्षेत्र थोड़ा ऊपर की ओर शिफ्ट हो जाता है, क्योंकि आवाज अनुभवी, कठोर होती है, यह एक शुरुआती की आवाज से पूरी तरह से अलग होती है, जैसे कि एक किशोर की तुलना में एक वयस्क एथलीट। एक पेशेवर एक ही प्रकार की आवाज के साथ एक शुरुआत की तुलना में एक स्पष्ट छाती रजिस्टर में गा सकता है, यह कौशल के विकास का एक परिणाम है। इससे यह निष्कर्ष निकलता है कि यदि एक शुरुआती के लिए पहले सप्तक के रूप में एक संक्रमणकालीन नोट निर्धारित किया जाता है, तो इसका मतलब यह नहीं है कि उसकी आवाज का प्रकार एक बैरिटोन है। बस समय के साथ, सही चीज़ें करना, ट्रांजिशनल नोट Mi और Fa दोनों में शिफ्ट हो सकता है।

तो, गायक के पास होना चाहिए लयटेनर आवाज पहले। केवल मौजूदा को ध्यान में रखते हुए इस पलसंक्रमणकालीन नोट की सीमा और स्थान, आवाज के प्रकार को ठीक से निर्धारित करना असंभव है। आपको ध्यान देने की जरूरत है सभी तीनपहलू, जबकि समय सबसे बड़ा है।

एक मानक क्लासिफायरियर के संदर्भ में रॉक और पॉप सितारों की आज की उच्च आवाज़ों पर विचार करना पूरी तरह से उचित क्यों नहीं है? क्या वे किरायेदार नहीं हैं?

आइए इसके बारे में बात करते हैं।

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प्रकृति ने जिस स्वर से मनुष्य को संपन्न किया है, वह न केवल बातचीत और भावनाओं की अभिव्यक्ति में, बल्कि गायन में भी ध्वनियों को प्रसारित करने में सक्षम है। मानव आवाज का माधुर्य बहुत समृद्ध है, इसका पैलेट बहुरंगी है, और पिचों की श्रेणी बहुत ही व्यक्तिगत है। यह ये मानदंड थे जो किसी व्यक्ति को कला में मुखर की एक अलग शैली को परिभाषित करने की अनुमति देते थे।

अवधारणा को ही लैटिन में परिभाषित और नामित किया गया था (स्वर - "ध्वनि")। एक गायक एक संगीतकार होता है जो अपनी आवाज को एक वाद्य यंत्र के रूप में उपयोग करता है। वह लो-पिच हो सकता है और हाई-पिच नोट्स गा सकता है। बास या सोप्रानो, बैरिटोन या मेज़ो-सोप्रानो, ऑल्टो या टेनर विभिन्न प्रकार की गायन आवाजें हैं।

गायकों की श्रेणी में न केवल शास्त्रीय दलों के गायक शामिल हैं, बल्कि गायन और कलात्मक पाठ के कलाकार भी शामिल हैं। शास्त्रीय संगीतकार हमेशा अपनी रचनाएँ लिखते हैं, गायक की आवाज़ को एक स्वतंत्र संगीत वाद्ययंत्र के रूप में मानते हुए, इसकी विशेषताओं और क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए।

गायन आवाज के प्रकार का निर्धारण

गायन की आवाज़ों को ध्वनियों की श्रेणी के अनुसार प्रकारों में विभाजित किया जाता है, जिसकी पिच गायक की व्यक्तिगत क्षमताओं से निर्धारित होती है। एक निश्चित प्रकार को आवाज सौंपना एक बहुत ही महत्वपूर्ण कार्य है। बास, ऑल्टो, सोप्रानो, टेनर - यह किस प्रकार की सीमा है, यह केवल एक विशेषज्ञ ही निर्धारित कर सकता है। इसके अलावा, एक गायक की गायन सीमा समय के साथ बदल सकती है, और अपनी सीमा से परे आवाज का उपयोग करने से संगीतकार के स्वास्थ्य पर इसका असर पड़ सकता है।

  • टिम्ब्रे (मुखर शिक्षक इसे "आवाज का रंग" कहते हैं)।
  • टेसिटुरा (ऊपरी आवाज़ लेने की क्षमता और सहनशक्ति को सीमित करना)।
  • अभिव्यक्ति।
  • स्वरयंत्र की संरचना (एक ध्वन्यात्मक चिकित्सक का परामर्श किया जाता है)।
  • बाहरी, व्यवहारिक और मनोवैज्ञानिक विशेषताएंगायक

उच्चतम पुरुष आवाज

अजीब तरह से, हमारे समय में, बनाने की योजना बना रहे युवकों के सपनों का विषय मुखर कैरियर, एक अवधि है। यह सबसे अधिक संभावना फैशन के लिए एक श्रद्धांजलि है। आज वो हुक्म करती है समकालीन संगीतकार, जो उच्च आवाज के लिए पुरुष अंक लिखने की अधिक संभावना रखते हैं। हमेशा से ऐसा नहीं था। लेकिन हमें इसका पता लगाने की जरूरत है, टेनर - किस तरह की आवाज?

गायन की आवाज़ के प्रकार के शास्त्रीय मानक टेनर को पुरुष श्रेणियों के उच्चतम के रूप में परिभाषित करते हैं, जो पहले सप्तक - "से" दूसरे सप्तक की सीमा द्वारा इंगित किया जाता है। लेकिन यह तर्क नहीं दिया जा सकता कि ये सीमाएँ अडिग हैं। यहां यह कहा जाना चाहिए कि टेनर केवल शास्त्रीय स्वर नहीं है, जब टेनर भागों को सीमा के भीतर सख्ती से लिखा जाता है, बल्कि पॉप और रॉक गायकों के लिए एक संगीत रजिस्टर भी होता है, जिनकी धुन अक्सर संकेतित सीमा की सीमा को पार करती है।

एक अवधि क्या है

केवल आवंटित सीमा के भीतर अवधियों को संलग्न करना अनुचित होगा। टेनर्स के कुछ नोटों की ध्वनि की ताकत, शुद्धता और मात्रा ने उन्हें, अन्य प्रकारों की तरह, अतिरिक्त ग्रेडेशन प्राप्त करने की अनुमति दी। एक उपप्रकार को दूसरे से अलग करने की सूक्ष्मताएं केवल अनुभवी मुखर शिक्षकों के लिए उपलब्ध हैं। एक अवधि क्या है?

अल्टीनो टेनर या काउंटरटेनर

एक बचकानी आवाज, सभी कार्यकालों में सबसे ऊंची, जो उत्परिवर्तन के बाद नहीं टूटी और कम समय के साथ संरक्षित थी। यह अवधि महिला स्वर की अधिक याद दिलाती है: एक अत्यंत दुर्लभ घटना, इसे प्रकृति की गलती कहा जा सकता है। काउंटरटेनर वोकल का एक उदाहरण एम। कुज़नेत्सोव द्वारा प्रस्तुत "रात की रानी का एरिया" हो सकता है।

गीत अवधि

गीत-नाटकीय अवधि

टेनर उपप्रकार गेय के करीब है, लेकिन ओवरटोन के साथ रंगीन, अधिक सघन और समृद्ध है।

नाटकीय अवधि

टेनर्स के वर्गीकरण से, यह सबसे कम है, जो ध्वनि की शक्ति और टाइमब्रे में बैरिटोन से निकटता से प्रतिष्ठित है। कई ओपेरा भाग नाटकीय अवधि (ओथेलो, द क्वीन ऑफ स्पेड्स से हरमन) के लिए लिखे गए हैं।

टेनर उपप्रकारों की विशेषताओं से, यह समझा जा सकता है कि काउंटर-टेनर के अपवाद के साथ, वे सभी अपने रंग, समय में एक दूसरे से भिन्न होते हैं। भागों के लिए टेनोर आवाज की पसंदीदा ध्वनि है वीर पात्र, नायक-प्रेमियों से शुरू होकर वीर-मुक्तिदाता, वीर-सेनानियों पर समाप्त होता है।

संक्रमणकालीन नोट्स

अवधियों को वर्गीकृत करने वाली एक अन्य विशेषता तथाकथित संक्रमणकालीन खंड होंगे। इन नोटों पर, आवाज समायोजित होने लगती है और जिस तरह से इसे बजाया जाता है उसे बदलना शुरू कर देता है। संक्रमणकालीन नोट्स सीधे मुखर तंत्र की संरचना पर निर्भर करते हैं। ये अत्यधिक उच्च ध्वनियाँ हैं जो गायक स्नायुबंधन की स्थिति को बदले बिना निकालता है। प्रत्येक गायक का अपना, व्यक्तिगत खंड होता है। यह सीधे मुखर डोरियों के प्रशिक्षण पर निर्भर करता है। गायन स्वरों के प्रकारों में टेनर सबसे अधिक मोबाइल है। इसलिए, कार्यकाल के लिए संक्रमणकालीन खंड पूरे करियर में बदल जाएगा।

टिम्ब्रे - टेनर्स की एक विशेषता

अपनी आवाज के प्रकार को निर्धारित करने में नौसिखिए युवा गायकों की मुख्य गलती इसे केवल सीमा के आधार पर वर्गीकृत करने का प्रयास होगी। जब कोई विशेषज्ञ परिभाषा में लगा होता है, तो वह निश्चित रूप से आवाज के समय का मूल्यांकन करेगा। पेशेवर समय को "ध्वनि के रंग" कहते हैं। यह समय है जो आवाज को सटीक पिच और पूरी ताकत के साथ नोटों को पुन: पेश करने में मदद करता है। अक्सर ऐसा होता है कि एक सटीक "निदान" के लिए एक सुनना पर्याप्त नहीं है। आखिरकार, समय भी एक परिवर्तनशील विशेषता है। लेकिन यह शास्त्रीय स्वरों के बारे में अधिक है।

टेनर और समकालीन संगीत

और निष्पादन के लिए समकालीन संगीत, ओपेरा के हिस्सों को छुए बिना, यह निर्दिष्ट करने की बिल्कुल आवश्यकता नहीं है कि आपके पास कौन सी अवधि है। एक आवाज को केवल उच्च, मध्यम या निम्न के रूप में परिभाषित किया जा सकता है। पश्चिम में, इस श्रेणीकरण का अभ्यास लंबे समय से किया जा रहा है। इसमें, अवधि, परिभाषा के अनुसार, पुरुष स्वरों में उच्चतम है।

यह अधिवेशन उन युवाओं को चिढ़ाने का आधार देता है जिनके पास स्वाभाविक रूप से एक कम या मध्यम रजिस्टर की आवाज है, न कि एक कार्यकाल की तरह। आवाज है संगीत के उपकरण, और किसी भी वाद्य के लिए ऑर्केस्ट्रा में एक हिस्सा होता है। आधुनिक के बीच भी संगीत रचनाएँ, दुर्भाग्य से, आज मुख्य रूप से टेनर्स के लिए उन्मुख, आप बैरिटोन और बास दोनों के लिए लिखी गई अनूठी धुन सुन सकते हैं।